tag:blogger.com,1999:blog-54800263941278379742024-03-14T03:48:31.009+01:00La Gruta De Los LienzosUn homenaje a la pinturaAuxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.comBlogger325125tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-50273173032087536092023-05-07T20:25:00.005+02:002023-05-14T20:29:25.878+02:00Julie Manet (1878-1966)<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/44/ea/45/44ea45f45f24e0ada64e48ec18b0fd6d.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="642" data-original-width="512" height="320" src="https://i.pinimg.com/564x/44/ea/45/44ea45f45f24e0ada64e48ec18b0fd6d.jpg" width="255" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>· Autorretrato con el perro Laertes · </i></td></tr></tbody></table>Pintora y coleccionista francesa. <br /><b>
Nacimiento</b>: 14 de noviembre de 1878, París. <br /><b>
Fallecimiento</b>: 14 de julio de 1966, París. <br /><b>
Familia</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2010/06/berthe-morisot.html" target="_blank">Berthe Morisot</a>, su madre. <a href="https://lienzos.blogspot.com/2023/04/edma-morisot-1839-1921.html" target="_blank">Edma Morisot</a>, su tía. <a href="https://lienzos.blogspot.com/2023/04/paule-gobillard.html" target="_blank">Paule Gobillard</a>, su prima. <a href="https://lienzos.blogspot.com/2010/09/edouard-manet.html" target="_blank">Édouard Manet</a>, su tío. <br /><b>
Aprendizaje</b>: Berthe Morisot; Pierre-Auguste Renoir. <br /><b>
Escuela</b>: Postimpresionismo. <br /><b>
Temas</b>: paisajes; retratos; escenas de la vida cotidiana.<br /></div><br />
<br /> <br />
<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;">¿Por qué nos interesa desde una perspectiva de género? <br /><ul style="text-align: left;"><li>
Porque vemos como se repite una pauta: la de la mujer que, una vez casada, decide abandonar sus propias ambiciones para favorecer la carrera de su marido y hacerse cargo de los cuidados de la familia.</li></ul></div><br />
<br /> <br /><div>Julie Manet nació en París el 14 de noviembre de 1878, hija única de la pintora <b>Berthe Morisot</b> y <b>Eugène Manet</b>, hermano menor del pintor <b>Édouard Manet</b>.</div><div><br /></div>Julie creció en un ambiente burgués en el que se vio expuesta a una abundancia de estímulos artísticos sin igual desde la más tierna infancia. Lucy Davies nos cuenta al respecto: «Las mismas restricciones sociales que inhibieron la carrera de Morisot ayudaron simultáneamente a forjar la relación excepcional de su hija con los impresionistas. Dado que, por ejemplo, la sociedad habría desaprobado la idea de que Morisot, una mujer de la alta burguesía de principios de siglo, tuviera un estudio o fuera a pintar a cualquier parte sin un acompañante, su pintura se realizaba principalmente en casa. Y como no podía unirse a Monet y compañía en los cafés, donde el grupo discutía el futuro del arte mientras tomaban una copa, instituyó un salón semanal en su apartamento. (...) Julie fue testigo de todo. De hecho, Morisot disfrutó mucho de la compañía de su hija (Julie era, dijo, "como un pequeño gato, siempre de buen humor"), pintándola, mientras también moldeaba los propios talentos de Julie.»<div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/c6/7f/d4/c67fd49e4b085bc67d6c0da8a626f121.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="448" data-original-width="563" height="448" src="https://i.pinimg.com/564x/c6/7f/d4/c67fd49e4b085bc67d6c0da8a626f121.jpg" width="563" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Berthe Morisot | Julie y su padre en Bougival</i></td></tr></tbody></table><br /><div><div>A lo largo de su juventud, Julie posó con frecuencia para su madre y sus amigos impresionistas. Berthe la retrató ya siendo un bebé y desde ese momento la vemos crecer a través de sus pinceles. «Menos rebelde que Berthe, que detestaba posar, Julie dará su rostro y su cuerpo a los grandes pintores que también eran visitantes habituales de su casa» dice Óscar Caballero.</div><div> <br />Pero Julie no se limitaba a modelar, sino que se convirtió también una aprendiz entregada. Tomó lecciones de violín y de piano y recibió clases de pintura del mismísimo <b>Pierre-Auguste Renoir</b> por más de cuatro años. «Hermosa, autocontrolada, con una seriedad adulta, Julie, la modelo, era aprendiz de pintora» relata Jackie Wullschlager. Y aún le quedaba inquietudes para disfrutar de la lectura y de la fotografía y visitar asiduamente los museos y otros lugares de interés cultural.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/90/2e/7f/902e7f44d935ec3f64c2b1e2532bf3da.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="413" data-original-width="564" height="413" src="https://i.pinimg.com/564x/90/2e/7f/902e7f44d935ec3f64c2b1e2532bf3da.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Julie Manet | Paule y Jeanne Gobillard en la playa de Dinard, 1884<br />Museos Marmottan-Monet, Paris & Thyssen-Bornemisza, Madrid @<a href="https://www.flickr.com/photos/mbell1975/6751875229" target="_blank">Flickr Mbell1975</a></i></td></tr></tbody></table><div> </div><div>Siguiendo las sugerencias de su madre, Julie empezó a escribir un diario en 1893. En él recogió información detallada sobre la vida de los pintores con los que alternó y dejó constancia de sus lecturas y de los viajes que realizaba con su madre, en los que ambas compartían largos paseos y gustaban de reservar algunas horas a la pintura. Sin embargo, Julie era muy crítica con su trabajo y siempre se mostraba insatisfecha con lo que hacía.</div><div> <br />Por desgracia, Julie tuvo que enfrentarse a la crudeza de la muerte desde muy temprana edad, lo que entristeció su carácter. El 13 de abril de 1891, cuando contaba con 13 años, perdió a su padre y sólo tres años después, el 2 de marzo de 1895, perdió también a su madre.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/ae/7c/ba/ae7cba0c10dc260496eb36723a67f61d.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="515" data-original-width="563" height="515" src="https://i.pinimg.com/564x/ae/7c/ba/ae7cba0c10dc260496eb36723a67f61d.jpg" width="563" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Berthe Morisot | Julie con su galgo Laertes, 1893<br />Morisot retrató aquí a su hija vistiendo luto por su padre y consolada por su perro</i></td></tr></tbody></table><br /><div>«La muerte de Eugène sólo intensificó la intimidad entre madre e hija -nos cuenta Lucy Davies-; en los años que siguieron, las dos apenas se separaron. El 1 de marzo de 1895, el diario de Julie dice: “Querido Dios, por favor, haz que mamá se mejore”. Pero para entonces, Morisot sabía que el final estaba cerca: “Mi querida pequeña Julie, te amo mientras muero; Todavía te amaré cuando esté muerta”, escribió ese mismo día. “No me has causado ningún disgusto en tu joven vida. Tienes belleza, dinero; haz buen uso de ellos... No llores; Te amo más de lo que puedo decirte”. En 24 horas, la gripe había acabado con su vida. <b>Renoir</b> estaba pintando junto a <b>Cézanne</b> cuando escuchó la terrible noticia. “Cerró su caja de pinturas y tomó el siguiente tren a París. Nunca he olvidado la forma en que llegó... y me sostuvo cerca de él”, recordó Julie más tarde. “Todavía puedo ver su corbata blanca con sus pequeños lunares rojos”. Preocupado por lo que encontró, Renoir le escribió a <b>Monet</b>: “Esta pobrecita es muy débil y nos preocupa mucho. Ella, con su valentía, es un enigma insondable”.»</div><div> <br />Después de la pérdida de sus padres, en el alma de Julie se instaló el sentimiento de ser “la última de los Manet... una niña triste que se quedó para llorarlos”. Al contrario de sus progenitores, Julie se convirtió en una cristiana devota y es más que probable que hallase en la Iglesia un refugio, sobre todo después de la muerte de Berthe.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/b3/02/d5/b302d5cd5fc7a6d0820bad309e980ff8.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="568" data-original-width="564" height="568" src="https://i.pinimg.com/564x/b3/02/d5/b302d5cd5fc7a6d0820bad309e980ff8.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Julie Manet | Retrato de Jeannie al piano y Paula escuchando @<a href="https://culture-evasions.fr/2022/02/02/julie-manet-au-musee-marmottan-monet/" target="_blank">Culture Evasions</a></i></td></tr></tbody></table><br /><div>Siguiendo los deseos de su madre, Julie se quedó bajo la tutela de su amigo el poeta <b>Stéphane Mallarmé</b>. Otra figura protectora será su padrino <b>Jules de Jouy</b>, reputado abogado, primo hermano y albacea de su tío Édouard Manet (1832-1883); siempre velará por su ahijada.</div><div><br /></div><div>Julie se instaló en rue de Villejust, en el apartamento donde nació y donde permanecerá hasta el final de su vida. Se mudó allí con sus primas hermanas, <b>Jeannie y Paule Gobillard</b>, las hijas huérfanas de la difunta tía <b>Yves</b>.</div><div><br /></div><div>
Julie cubrió las paredes del apartamento con las obras de su madre y, viendo como su obra empezó a menospreciarse al poco de fallecer, adoptó la misión de hacerle justicia. Apenas un año después de su muerte, Julie costeó de su propio bolsillo una retrospectiva en la galería Durand-Ruel. Desde ese momento la reivindicación de la obra de Berthe Morisot será una constante en su vida.</div><div><br /></div><div>
Julie y sus primas Paule y Jeannie formaron un trío inseparable. Paule, que era diez años mayor, adoptó el papel de cuidadora y Jeannie y Julie, que se diferenciaban un año, fraguaron un vínculo fraterno que las mantendrá unidas para siempre. Las tres juntas se entretenían, iban a pintar al Louvre, se inspiraban mutuamente, interpretaban música, viajaban, asistían a subastas y exposiciones y acudían a los salones de los martes de la revista de vanguardia La Revue Blanche… Ante sus idas y venidas, el poeta Mallarmé las bautizó como el “Escuadrón Volador”. «Estas señoritas, dos de las cuales eran menores de edad, disfrutaban de una libertad sin precedentes para la época» señala Laurence Mouillefarine. Sin embargo, los amigos de sus padres velaban por ellas de cerca. Tampoco andaba lejos la tía <b>Edma</b> que, tras perder a su marido y a sus dos hermanas, sintió que nada la retenía ya en casa de su difunto esposo y regresó a París para acompañar a sus sobrinas.</div><div> <br />Julie expuso en dos ocasiones en el Salon des Indépendants, en 1896 y 1898. En 1897, al cumplir los 18 años, sus protectores empezaron a darle vueltas a la búsqueda de posibles pretendientes. En eso estaban cuando, el 11 de noviembre, el Escuadrón Volador acudió al Louvre para copiar a algún maestro. Estando la joven delante de la Sagrada Familia de Veronese, <b>Degas</b> se acercó a Julie para darle algunas indicaciones y luego invitó a las muchachas a seguirle a una galería contigua, donde <b>Ernest Rouart</b>, alumno suyo, intentaba hacer lo propio frente a un Mantegna. Unos meses después, Rouart le propuso matrimonio a Julie un día que fue de visita al estudio de Degas. </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/48/a9/a2/48a9a20fbb4a4c7dbd4bfe3d3afa9d6f.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="763" data-original-width="563" height="763" src="https://i.pinimg.com/564x/48/a9/a2/48a9a20fbb4a4c7dbd4bfe3d3afa9d6f.jpg" width="563" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Julie Manet | Geneviève Mallarmé en el jardín, 1899 <br />@<a href="https://www.musee-mallarme.fr/en/node/47" target="_blank">Museo Mallarmé</a> | ©YVAN BOURHIS</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div>
El compromiso llevó a Julie a abandonar la pintura y también su diario, que se detuvo en 1899; por lo visto se consideraba inapropiado que una señora se entretuviese en semejante pasatiempo.</div><div> <br />El 31 de mayo de 1900 Julie y Ernest contrajeron matrimonio en Passy en una ceremonia doble en la que su prima Jeannie Gobillard se desposó con <b>Paul Valéry</b>, el poeta modernista. Julie y Ernest iniciaron la luna de miel en Saint-Valery-sur-Somme. A su regreso, se instalaron en París, en el edificio de la rue de Villejust, hoy rue Paul Valéry. Jeannie y Paul residían en un apartamento contiguo con junto con la prima Paule... El Escuadrón Volador seguía inquebrantable.</div><div><br />
Julie regresó a su labor inicial de modelo, esta vez para su pareja, y adoptó el papel de esposa y madre trayendo al mundo a tres hijos: Julien (1901), Clément (1906) y Denis (1908). «Aquí cesa el diario de Julie -nos cuenta Lucy Davies-, junto con cualquier sueño de seguir los pasos de su madre. (…) En cambio, según la costumbre de la época, se dedicó a su marido y, en los años venideros, a sus tres hijos: Julien, Clement y Denis. Se convirtió, como afirmó en su diario, en “una joven tonta que pinta abanicos y pantallas de lámparas”.» </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/d5/63/bb/d563bb1aa717a058d70399a6cddee6d8.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="553" height="800" src="https://i.pinimg.com/564x/d5/63/bb/d563bb1aa717a058d70399a6cddee6d8.jpg" width="553" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Juliet Manet | Le Mesnil | @<a href="https://marquis-paris.com/fr/2022/01/28/musee-marmottan-monet/" target="_blank">Marquis Paris</a></i></td></tr></tbody></table><br /><div>Por suerte, Julie compartía con su marido su dos pasiones: el coleccionismo y la promoción de las obras de Édouard Manet y Berthe Morisot. María D. Valderrama nos cuenta: «Al casarse con Rouart, Julie, acostumbrada a salir a pintar junto a su madre desde pequeña, decide dejar sus ambiciones personales a un lado en beneficio de su marido, aunque siempre siguió pintando. Rouart se transformó en su aliado en la recuperación de obras impresionistas y llegaron a utilizar hasta un 40% de su holgada fortuna en comprar lienzos del siglo XIX, de Eugène Delacroix, Jean-Baptiste-Camille Corot o Édouard Manet, entre otros, no solo por el valor sentimental sino por la firme convicción de que sus pinturas debían entrar en las galerías nacionales». Lo conseguirán con muchas de ellas.</div><div><br />
Julie falleció en París el 14 de julio de 1966. Su inmensa obra fue ignorada hasta tal punto que su primera exposición no tuvo lugar hasta el año 2021, en el museo Marmottan-Monet, es decir, más de medio siglo después de su muerte. <br />
</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/d7/63/ea/d763ea8e15b1b3f3fd0949d39871b1be.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="564" height="682" src="https://i.pinimg.com/564x/d7/63/ea/d763ea8e15b1b3f3fd0949d39871b1be.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Julie Manet | Julien en el comedor de la rue de Villejust, c.1904 | Colección privada
<br />@<a href="https://www.editions-hazan.fr/livre/julie-manet-la-memoire-impressionniste-9782754112314" target="_blank">Editions Hazan</a></i></td></tr></tbody></table><br /><div>Fuentes:</div><div><div><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://www.ft.com/content/1efd50d8-8fcd-4909-bec1-ab8e2c0f5965" target="_blank">Financial Times: Hija del impresionismo: el fascinante álbum familiar de Julie Manet, de Jackie Wullschlager</a>.</li><li><a href="https://www.gazette-drouot.com/article/julie-manet-petite-fille-modele-et-grande-donatrice-aux-musees/29982" target="_blank">La Gazete Drouot: Julie Manet, niña modelo y gran donante de museos, por Laurence Mouillefarine</a>.</li><li><a href="https://www.lavanguardia.com/vida/20211019/7800171/paris-recuerda-julie-manet-musa-memoria-impresionismo.html" target="_blank">La Vanguardia: París recuerda a Julie Manet, musa y memoria del impresionismo, de María D. Valderrama</a>.</li><li><a href="https://www.lavanguardia.com/cultura/20211025/7813251/paris-reivindica-obra-julie-manet.html" target="_blank">La Vanguardia: París reivindica la obra tan vasta como ignorada de Julie Manet, de Óscar Caballero</a>.</li><li><a href="https://www.lavie.fr/ma-vie/loisirs/julie-manet-modele-des-grands-peintres-impressionnistes-au-coeur-dune-exposition-au-musee-marmottan-78727.php" target="_blank">Levie: Julie Manet, modelo de los grandes pintores impresionistas, en el centro de una exposición en el museo Marmottan, de Isabel Fauvel</a>.</li><li><a href="https://www.telegraph.co.uk/art/artists/julie-manet-orphan-raised-impressionists/" target="_blank">The Telegraph: Julie Manet, the orphan raised by the impressionists, Lucy Davies</a>.</li><li><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Julie_Manet" target="_blank">Wikipedia España: Julie Manet</a>.</li><li><a href="https://womennart.com/2019/05/29/artreview-journal-by-julie-manet/" target="_blank">Women’n Art: ArtREview: Journal by Julie Manet</a>.</li></ul></div></div><div>Más información:</div><div><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://www.marmottan.fr/wp-content/uploads/2021/02/DP-JULIE-MANET-BAT-PAGE.pdf" target="_blank">Sobre la primera exposición de Julie Manet en el Musée Marmottan-Monet (PDF)</a>.</li><li><a href="https://www.editorialconfluencias.com/producto/creciendo-entre-impresionistas/" target="_blank">Julie Manet: “Creciendo entre impresionistas. Los diarios de Julie Manet”, Editorial Confluencias, 978-84-125334-6-0</a>.</li><li><a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-pintoras/manet-julie/" target="_blank">Panel en Pinterest sobre sus obras</a>.</li><li><a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-an%C3%B3nimas/morisot-saga/" target="_blank">Panel en Pinterest con fotografías familiares</a>.</li></ul></div></div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-81122243748312752902023-04-30T12:01:00.012+02:002023-05-14T20:28:03.498+02:00Paule Gobillard (1867-1946)<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/1a/b8/b1/1ab8b1e840ed8ccc56e7b9d75a9ddb68.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="494" height="320" src="https://i.pinimg.com/564x/1a/b8/b1/1ab8b1e840ed8ccc56e7b9d75a9ddb68.jpg" width="262" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"> · Paule Gobillard retratada por B. Morisot · </span></td></tr></tbody></table>Pintora francesa.<br /><b>Nacimiento</b>: 3 de diciembre de 1867, Quimperlé.<br /><b>
Fallecimiento</b>: 27 de febrero de 1946, París.<br /><b>Familia</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2023/04/edma-morisot-1839-1921.html" target="_blank">Edma</a> y <a href="https://lienzos.blogspot.com/2010/06/berthe-morisot.html" target="_blank">Berthe Morisot</a>, sus tías; <a href="https://lienzos.blogspot.com/2023/05/julie-manet-1878-1966.html" target="_blank">Julie Manet</a>, su prima; <a href="https://lienzos.blogspot.com/2010/09/edouard-manet.html" target="_blank">Édouard Manet</a>, hermano de su tío político.<br /><b>
Aprendizaje</b>: Berthe Morisot; Henri Gervex; Édouard Manet; Pierre-Auguste Renoir.<br /><b>
Escuela</b>: Posimpresionismo.<br /><b>
Temas</b>: retratos de mujeres e infancia; escenas de la vida cotidiana; bodegones; paisajes.<br /></div><br />
<br /> <br />
<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;">¿Por qué nos interesa desde una perspectiva de género?<br /><ul style="text-align: left;"><li>Una vez más vemos como un entorno privilegiado permite a una mujer desarrollar sus inquietudes. En el caso de Paule Gobillard, no sólo pertenece a una familia adinerada, sino que además sus ascendientes promueven las inclinaciones artísticas de las mujeres.</li><li>Paule Gobillard no contrajo matrimonio, por lo que tampoco se vio supeditada a las labores de crianza y cuidado del cónyuge.</li></ul></div><br />
<br /> <br /><span style="font-size: large;"><b>Vida.</b></span><div><br /></div><div><div>Paule Gobillard nació en la ciudad de Quimperlé, en la costa sur de Bretaña. Era la hija mayor de <b>Théodore Gobillard</b> (1833–1879) e <b>Yves Morisot</b> (1838–1893). Tenía dos hermanos, <b>Marcel </b>y <b>Jeanne</b>.</div><div></div><div>En Geneanet podemos leer sobre ella: «Provenía de una familia adinerada y prominente de la época. Théodore Gobillard, su padre, ex oficial, se casó con Yves Morisot, hija de un brillante magistrado del Tribunal de Cuentas. Los tres hijos, Paule, Marcel y Jeannie evolucionaron desde muy pequeños en un entorno social muy favorable donde los nombres más ilustres de la época, como Jules Ferry y Auguste Thiers, estaban cerca de la familia. Sobrina de Berthe Morisot, Paule se sumergió muy pronto en el universo artístico muy activo de este fin de siglo. Los amigos de la familia se llamaban Renoir, Corot, Degas, Redon y el cuñado de su tía no era otro que Édouard Manet.» </div><div><br /></div><div>Sin embargo, la infancia no fue un camino de rosas para las hermanas Gobillard. Paule tuvo que enfrentarse a la ausencia de su padre siendo muy joven, pues fue internado debido a una enfermedad mental antes de que su hermana Jeannie naciese; su fallecimiento sobrevino sólo dos años más tarde, en 1879. La situación económica de la familia se tornó tan precaria que su madre se vio obligada a buscar un trabajo para sacar a sus hijos adelante. </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/ec/99/67/ec9967985f2bad79ee62cecf01c6f388.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="510" data-original-width="564" height="510" src="https://i.pinimg.com/564x/ec/99/67/ec9967985f2bad79ee62cecf01c6f388.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Paule Gobillard retratada por su tía Berthe Morisot</i></td></tr></tbody></table><br /><div>Durante su infancia, Paule y su hermana Jeannie posaron con frecuencia para su tía <b>Berthe</b>. Paule, además, fue también alumna suya y recibió de ella muchas y valiosas clases. <b>Pierre-Auguste Renoir</b> fue otro de sus mentores; las hermanas Gobillard posaron con frecuencia para él y recibieron lecciones suyas. Las jóvenes también modelaron para varias fotografías de su amigo Edgar Degas. </div><div><br /></div><div>Geneanet nos cuenta: «Este ambiente artístico fue decisivo para su carrera como pintora. Su tía le animó encarecidamente a desarrollar su talento yendo, en particular, a empaparse de las obras de los grandes maestros del Louvre y volviendo, por consejo suyo, al estudio de Henri Gervex. Paule Gobillard acompañaba a menudo a Eugène Manet, hermano de Edouard, y a su tía a su casa de campo en Mézi, donde tuvo la oportunidad de ejecutar bellísimos pasteles bañados en una luz suave bajo los sabios consejos de Berthe.»</div><div><br /></div><div>Paule perdió a su madre con 26, en 1893. En ese momento se mudó junto a su hermana Jeannie a casa de su tía Berthe y su prima Julie, sita en el número 40 de la rue de Villejust (hoy rue Paul Valéry). Residieron allí un tiempo, pero la tía Berthe, que acababa de enviudar, no tardó en trasladarse a un apartamento en Rue Weber, pues le resulta difícil vivir en una casa que le recordaba constantemente la pérdida de su amado esposo.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/8d/c5/90/8dc590e982aa5ebafec030d15833cee3.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="455" data-original-width="563" height="455" src="https://i.pinimg.com/564x/8d/c5/90/8dc590e982aa5ebafec030d15833cee3.jpg" width="563" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de Julie Manet, c.1900 | <a href="https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Julie_Manet_par_Paule_Gobillard.jpg" target="_blank">Wikipedia</a></i></td></tr></tbody></table><br /><div>En 1894 Paule expuso por primera vez. El 2 de marzo de 1895 la tía Berthe falleció por una enfermedad pulmonar. Tras su muerte, la tía <b>Edma</b>, que había enviudado poco antes, regresó a París para estar cerca de sus sobrinas. Berthe había dejado el cuidado de las muchachas a su amigo <b>Stéphane Mallarmé</b>, pero éste falleció no mucho después, en 1898. </div><div><br /></div><div>En 1900, su hermana <b>Jeannie </b>se casó con el poeta <b>Paul Valéry</b> en una boda doble junto a su prima Julie Manet, que contrajo matrimonio con <b>Ernest Rouart</b>, hijo del mecenas. </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/53/04/50/530450a316421b36d2ca7e150e938b42.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="471" data-original-width="564" height="471" src="https://i.pinimg.com/564x/53/04/50/530450a316421b36d2ca7e150e938b42.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Jeannie Gobillard y su hijo Claude, 1910 | <a href="https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Paule_Gobillard_-_Madame_Paul_Val%C3%A9ry_et_son_fils_Claude.jpg" target="_blank">Wikipedia</a></i></td></tr></tbody></table><br /><div>La relación entre Paule y su hermana Jeannie era muy intensa. De hecho, Paule se estableció con su hermana y su cuñado y vivió la mayor parte de su vida junto a la familia Valéry, pasando la mayor parte de sus veranos con su prima Julie en Le Mesnil, en el castillo de la familia Rouart. «Le Mesnil y sus alrededores le sirvieron de inspiración para muchas obras -cuenta Geneanet-. Pinta allí, mediante una paleta suave y luminosa, paisajes apacibles, bodegones muy bellos así como retratos de su entorno cercano.»</div><div><br /></div><div>En 1921 murió la tía Edma, la última integrante de las hermanas Morisot.</div><div><br /></div><div>Paule continuó pintando hasta su muerte, el 27 de febrero de 1946, en París.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/eb/41/7d/eb417de65f6f823f31bac249eba9ff66.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="443" data-original-width="563" height="443" src="https://i.pinimg.com/564x/eb/41/7d/eb417de65f6f823f31bac249eba9ff66.jpg" width="563" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Sobremesa, 1910 | <a href="https://www.enrevenantdelexpo.com/2020/09/21/paul-valery-et-les-peintres-musee-paul-valery-a-sete/" target="_blank">enrevenant de l'expo</a></i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div><span style="font-size: large;"><b>Obra.</b></span></div></div><div><br /></div><div><div>Su educación de influencia <a href="https://lienzos.blogspot.com/2009/07/impresionismo.html" target="_blank">impresionista</a> impulsó a Paule a pintar la vida cotidiana de mujeres e infancia y escenas al aire libre en los que predominaban los tonos pasteles. También pintó paisajes y bodegones en los que las protagonistas solían ser las flores. </div><div><br /></div><div>En 1894 Paule realizó su primera exposición. En 1903 expuso ocho cuadros en la Société des Artistes Indépendants. En 1906 se convirtió en miembra del Salon d'Automne. En 1926 exhibió doce obras en Le Salon des Tuileries. También participó en exposiciones internacionales en Japón, Estados Unidos y Dinamarca, a las que la familia Valéry la acompañaba regularmente.</div><div><br /></div><div>«La composición de los cuadros de Paule Gobillard nos muestra toda la influencia que la fotografía podía tener en aquella época. Los personajes parecen atrapados en el acto, como inmortalizados, en acción o en la intimidad de un momento privilegiado.» - Geneanet.</div></div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/6d/c9/bc/6dc9bc965edb6e5e260a51a9d686061d.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="546" height="800" src="https://i.pinimg.com/564x/6d/c9/bc/6dc9bc965edb6e5e260a51a9d686061d.jpg" width="546" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de Jeanne Pontillon | <a href="https://www.pinterest.es/pin/94786767149915784/" target="_blank">Pinterest</a></i></td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/e9/b0/5e/e9b05e7d6295bd61352a5a7623f7bbba.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="426" data-original-width="563" height="426" src="https://i.pinimg.com/564x/e9/b0/5e/e9b05e7d6295bd61352a5a7623f7bbba.jpg" width="563" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>A la orilla del mar | <a href="https://www.musee-orsay.fr/fr/oeuvres/bord-de-mer-98635" target="_blank">Museo de Orsay</a></i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/1b/e9/a1/1be9a1d29e808edc1aee800fdbc82ebc.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="647" data-original-width="564" height="647" src="https://i.pinimg.com/564x/1b/e9/a1/1be9a1d29e808edc1aee800fdbc82ebc.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Rosas | <a href="https://guariscogallery.com/view_image.php?image_no=3746" target="_blank">Guarisco Gallery</a></i></td></tr></tbody></table><br /><div><b style="font-size: x-large;">Fuentes:</b></div><div><ul style="text-align: left;"><li></li><li><a href="https://www.en-attendant-nadeau.fr/2022/05/24/jeannie-gobillard-valery-eureka/" target="_blank">En attendant Nadeau: Jeannie Gobillard, esposa de Valéry</a>.</li><li><a href="https://gw.geneanet.org/jdbeau?lang=en&n=gobillard&oc=0&p=paule" target="_blank">Geneanet: Paule Gobillard</a>.</li><li><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Paule_Gobillard" target="_blank">Wikipedia: Paule Gobillard</a>.</li><li><a href="https://www.wwjohnston.net/wj/paule-gobillard.htm" target="_blank">W. W. Johnston: Paule Gobillard</a>.</li></ul><span style="font-size: large;"><b>Más información:<br /></b></span><ul><li>Más obras suyas en <a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-pintoras/gobillard-paule/" target="_blank">Pinterest</a>.</li><li>Fotografías familiares en <a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-an%C3%B3nimas/morisot-saga/" target="_blank">Pinterst</a>.<br /></li></ul></div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-4434050117599356582023-04-23T17:42:00.014+02:002023-05-14T20:28:43.647+02:00Edma Morisot (1839-1921)<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/bd/04/ee/bd04ee058962eacee989aa016509a1aa.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="716" data-original-width="563" height="320" src="https://i.pinimg.com/564x/bd/04/ee/bd04ee058962eacee989aa016509a1aa.jpg" width="252" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>· Edma Morisot retratada <br />por su hermana Berthe · </i></td></tr></tbody></table>Pintora francesa.<br /> <br /><b>
Nacimiento</b>: 13 de diciembre de 1839, Valenciennes.<br /><b>
Fallecimiento</b>: 2 de mayo de 1921, París. (81)<br /><b>
Procedencia</b>: Francia<br /><b>
Familia</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2010/06/berthe-morisot.html" target="_blank">Berthe Morisot</a>, su hermana. Julie Manet, su sobrina. Paule Gobillard, su sobrina.<br /><b>
Aprendizaje</b>: Geoffroy Alphonse Chocane, Joseph Guichard, Jean-Baptiste Camille Corot, Achille François Oudinot.<br /><b>
Escuela</b>: Barbizon.<br /><b>
Temas</b>: Sobre todo paisajes; también elaboró algunos retratos.<br /></div><br />
<br /> <br />
<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;">¿Por qué nos interesa desde una perspectiva de género?<br /><ul style="text-align: left;"><li>Porque se enfrentó a los convencionalismos sociales para hacer realidad su sueño de convertirse en pintora profesional. </li><li>Porque sacrificó su prometedora carrera artística después de contraer matrimonio, invirtiendo a partir de ese momento todo su tiempo en el cuidado de su familia.</li></ul></div><br />
<br /> <br /><div>Edma nació en Valenciennes el 13 de diciembre de 1839, en el seno de una familia rica y culta. Su padre, Edmé Tiburce Morisot, era prefecto del departamento de Cher y su madre, Marie Joséphine Cornélie Thomas, sobrina nieta del famoso pintor <b><a href="https://lienzos.blogspot.com/2011/05/jean-honore-fragonard-17321806.html" target="_blank">Jean Honoré Fragonard</a></b>.</div><div><br /></div><div>Como sus hermanas <b>Yves</b> y <b>Berthe</b>, Edma recibió una educación burguesa que incluía lecciones de piano y de dibujo. De hecho, el deseo de su madre de que sus tres hijas cultivasen el dibujo la llevó a apuntarlas a clases con el pintor neoclásico <b>Geoffroy Alphonse Chocane</b> en 1857. Edma y Berthe expresaron su deseo de continuar su formación y comenzaron a asistir a clases con el prestigioso <b>Joseph Guichard</b> que pronto se percató del talento de las muchachas. Según nos relata <b>Armand Forreau</b> en su biografía de Berthe Morisot de 1925, Guichard advirtió a su madre: "Con una inclinación como las de sus hijas, mis enseñanzas no les dará el exiguo talento de una gentil destreza, serán pintoras. ¿Tiene idea de lo que eso significa? En el entorno de alta burguesía al que pertenece sería una revolución, casi podría decirse que una catástrofe ¿Está segura de que nunca maldecirá el día en el que el arte se convirtió en el único dueño del destino de sus dos hijas?".</div><div><br /></div><div>En este punto hay que remarcar que en aquellos momentos la pintura era una de las aficiones necesarias en la educación de las muchachas de un cierto nivel social, pero el hecho de que una mujer albergase la pretensión de convertirse en artista profesional era mal visto e incluso digno de sorna. A pesar de ello, los Morisot apoyaron a sus hijas en su decisión de convertirse en pintoras; su padre, les construyó un estudio al fondo del jardín y su madre las animó a visitar numerosas exposiciones para trabajar sus ojos y, siguiendo las instrucciones de Guichard, las acompañó al Louvre a copiar a los grandes maestros para perfeccionar sus técnicas.</div><div><br /></div><div>En 1860, hartas de su labor de copistas, las hermanas comenzaron a estudiar con el pintor <b>Jean-Baptiste Camille Corot</b>, quien las adentró en la pintura al aire libre en el marco de la <b>Escuela de Barbizon</b>. En 1861 la familia Morisot alquiló una casa en Ville-d'Avray para permitir que las jóvenes pintaran con Corot, que acabó convirtiéndose en un amigo cercano de la familia. Galerie de Sophie nos cuenta sobre la relación de Corot con las dos hermanas: «El maestro encuentra a sus dos alumnas muy dotadas, sin embargo, muestra cierta preferencia por Edma, a quien encuentra más aplicada y de carácter más fácil», según Dominique Bona en su texto "Berthe Morisot : le secret de la femme en noir", Grasset, 2000, pagina 347.</div><div><br /></div><div>En 1863, estando Corot demasiado ocupado para seguir instruyéndolas, Edma y Berthe pasaron bajo la tutela de <b>Achille François Oudinot</b>, otro pintor de Barbizon con el que pasarán un tiempo antes de que las hermanas rompan con él de mala manera.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/70/88/76/708876d8eb102de0e3cfe87d005daf7a.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="679" data-original-width="564" height="679" src="https://i.pinimg.com/564x/70/88/76/708876d8eb102de0e3cfe87d005daf7a.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Paisaje, c.1865 | <a href="https://www.1stdibs.com/art/paintings/landscape-paintings/edma-morisot-pontillon-19th-century-painting-landscape/id-a_3141933/?epik=dj0yJnU9bFRJdkFuU2tkS1ZVMDVGVXZrNUN3YlZrWFJfVktfdXYmcD0wJm49TUdZMGgzLWJ2ZGN2LXNXa2xDZVBVQSZ0PUFBQUFBR1JGUWtv" target="_blank">1stdibs</a></i></td></tr></tbody></table><br /><div>En 1864, los Morisot alquilaron una finca cerca de Auvers-sur-Oise, en un barrio de Pontoise llamado “Le Chou”. La familia recibió allí la visita de grandes personalidades de la época, permitiendo que sus hijas entrasen en contacto con artistas y escritores de renombre. Durante su estancia en Auvers las dos hermanas realizaron varios lienzos que presentaron en el Salón de París a razón de dos lienzos cada una, siendo expuestos todos ellos. Edma exhibió en el Salón ininterrumpidamente hasta 1868. En 1867, también envió tres pinturas a una exposición provincial en Burdeos organizada por las Sociedades de Amigos del Arte. </div><div><br /></div><div>En 1866 su hermana <b>Yves</b> contrajo matrimonio con <b>Théodore Gobillard</b>. Edma lo hizo un par de años más tarde, el 8 de marzo de 1869, cuando contaba ya con 29 años. Se desposó con <b>Adolphe Pontillon</b>, un oficial naval y viejo amigo de <b>Édouard Manet</b>, que se había amistado con los Morisot recientemente. Luego la pareja se mudó a Lorient, en Bretaña, donde Edma dedicará su vida a la labor de esposa y madre de dos niñas: Jeanne (1870-1921) y Blanche (1871-1941). Se sabe que pintó un retrato de su esposo y que realizó algunas copias al pastel de la obra de su hermana Berthe, pero la carrera de Edma como artista cesó después de su matrimonio.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/dc/a5/fe/dca5fe91377e03bd846735d26f3c828e.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="775" data-original-width="564" height="775" src="https://i.pinimg.com/564x/dc/a5/fe/dca5fe91377e03bd846735d26f3c828e.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Paisaje campestre junto al estanque | <a href="https://www.mutualart.com/Artwork/Paysage-de-campagne-au-bord-de-l-etang/D508757B61A5C2CD1254A5A34AF08005" target="_blank">MutualArt</a></i></td></tr></tbody></table><br /><div>Las dos hermanas, que habían viajado, pintado y exhibido juntas y se habían convertido en las mejores amigas y compañeras durante 12 años, sintieron profundamente la separación provocada por el matrimonio de Edma. "A menudo estoy contigo en mis pensamientos, querida Berthe -le escribió Edma a su hermana en cierta ocasión-. Estoy en tu estudio y me gusta escabullirme, aunque sea por un cuarto de hora, para respirar esa atmósfera que compartimos durante tantos años". </div><div><br /></div><div>El 26 de enero de 1874 su padre falleció. Ese mismo año contrajo matrimonio su hermana Berthe, a la tardía edad de 33 años. Por suerte, el esposo de Berthe era el mayor admirador de su trabajo, lo que le permitió a Berthe seguir desarrollando su labor de pintora. Poco tiempo después falleció también su madre, el 15 de diciembre de 1876.</div><div><br /></div><div>Berthe y Edma permanecieron unidas a través de una nutrida correspondencia y Edma siguió apoyando y posando para Berthe, retratada ahora como "Mme Pontillon".</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/d4/8c/c7/d48cc706232fc4c02c1cdfa20541ec5b.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="447" data-original-width="564" height="447" src="https://i.pinimg.com/564x/d4/8c/c7/d48cc706232fc4c02c1cdfa20541ec5b.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Edma y su sobrina Paule retratadas por Berthe Morisot</i></td></tr></tbody></table><br /><div>Yves, su hermana mayor, falleció en 1893. Al año siguiente lo hizo el esposo de Edma. Y en 1895 le siguió Berthe, víctima de una enfermedad. En ese momento Edma regresó a París, donde probablemente asumió un papel en la crianza de sus sobrinas <b>Julie Manet</b>, hija de Berthe, y <b>Paule y Jeanne Gobillard</b>, hijas de Yves.</div><div><br /></div><div>Edma murió en París el 2 de mayo de 1921. Su cuerpo reposa en el Cimetière du Père Lachaise, en París, junto con el de su marido Adolphe Pontillon (1832-1894) , su sobrina la pintora Paule Gobillard (1867-1946), su padre Edmé Tiburce (1804-1874), su madre Marie Joséphine Cornélie (1819-1876) y Jeanne Pontillon (1870-1921).</div><div><br /></div><div>Edma se dedicó sobre todo al paisajismo, estando sus obras fuertemente influenciadas por el estilo Barbizon. En 1863 también se dedicó al retrato; de ese año data un notable retrato de su hermana Berthe, que constituye la imagen más antigua de Berthe de la que se tiene constancia. </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/98/8a/79/988a7920456c6b88463f66f2754f76e3.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="799" data-original-width="564" height="799" src="https://i.pinimg.com/564x/98/8a/79/988a7920456c6b88463f66f2754f76e3.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de Berthe Morisot | <a href="https://francetoday.com/culture/art_and_design/berthe-morisot-and-edouard-manet/" target="_blank">France Today</a></i></td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/4e/81/90/4e8190a9c8b662ab15d4a8da50493b2a.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="679" data-original-width="563" height="679" src="https://i.pinimg.com/564x/4e/81/90/4e8190a9c8b662ab15d4a8da50493b2a.jpg" width="563" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>La orilla del pantano | <a href="https://www.proantic.com/en/972812-morisot-edma-1839-1921-quotbord-de-mare.html" target="_blank">Proantic</a></i></td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/fb/c8/9e/fbc89e7908faab008a3c44746c4d390b.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="676" data-original-width="564" height="676" src="https://i.pinimg.com/564x/fb/c8/9e/fbc89e7908faab008a3c44746c4d390b.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Paisaje de un río | <a href="https://www.rouillac.com/en/lot-454-123789-edma_morisot_pontillon_1839_1921bord_de" target="_blank">Rouillac</a></i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div>Fuentes:</div><div><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://www.appl-lachaise.net/morisot-edma-mme-pontillon-1839-1921/" target="_blank">Amis et Passionnés du Père Lachaise (APPL): Edma Morisot</a>.</li><li><a href="https://www.drawingdemystified.com/wp-content/uploads/2020/02/C2W17-Berthe-Morisot-ii.pdf" target="_blank">Drawingdemystifed.com, R.J. Hughes: hermanas Morisot (PDF)</a>. </li><li><a href="https://www.galeriedesophie.com/post/edma-morisot-1839-1921" target="_blank">Galerie de Sophie: Edma Morisot</a>.</li><li><a href="https://gw.geneanet.org/richard91?lang=es&n=morisot&oc=0&p=edme+tiburce" target="_blank">Geneanet.org: Edmé Tiburce Morisot</a>. </li><li><a href="https://gw.geneanet.org/richard91?iz=0&lang=es&n=morisot&oc=0&p=marie+caroline+edma&type=timeline" target="_blank">Geneanet.org: Cronología de Edma Morisot</a>.</li><li><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Edma_Morisot" target="_blank">Wikipedia: Edma Morisot</a>.</li></ul><div>Más información:</div></div><div><ul style="text-align: left;"><li>Imágenes en Pinterest: <a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-pintoras/morisot-edma/" target="_blank">obras</a> & <a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-an%C3%B3nimas/morisot-saga/" target="_blank">fotografías</a>.</li></ul></div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-67328710012068954672023-01-29T19:48:00.011+01:002023-04-09T18:31:39.268+02:00Lilla Cabot (1848-1933)<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/f2/c5/3c/f2c53c0bb3af23b89b94f30472b9811b.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="599" data-original-width="472" height="320" src="https://i.pinimg.com/564x/f2/c5/3c/f2c53c0bb3af23b89b94f30472b9811b.jpg" width="253" /></a></div>
Pintora y poeta.<br /><b>
Nacimiento</b>: 13 de enero de 1848, Boston, EE.UU.<br /><b>
Fallecimiento</b>: 28 de febrero de 1933, Hancock, EE.UU.<br /><b>
Aprendizaje</b>: Inicialmente autodidacta; Alfred Quentin Collins; Escuela de Arte Cowles, Boston; Robert Vonnoh; Académie Colarossi; Fritz von Uhde; Académie Julian; Alfred Stevens.<br /><b>
Escuela</b>: Impresionismo.<br /><b>
Temas</b>: retratos y paisajes.<br /></div>
<br /> <br />
<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;">¿Por qué nos interesa Lilla Cabot desde una perspectiva de género?<br /><ul style="text-align: left;"><li>
Porque nos demuestra que la autonomía de una persona depende de su independencia económica. Lilla comenzó su carrera como una artista autodidacta y no pudo acceder a una educación formal hasta los 36 años, cuando obtuvo la cuantiosa herencia de su padre.</li><li>
Porque fue una pionera. Se convirtió una de las primeras artistas en EE.UU. en poner en práctica las ideas y técnicas del Impresionismo. Su defensa de este movimiento pictórico contribuyó al florecimiento de la escuela impresionista estadounidense. </li><li>
Porque se convirtió en una mujer autosuficiente. Más aún, la venta de sus obras sirvió de sustento para su familia y su prestigio le permitió promocionar la carrera de sus colegas franceses en su país, como fue el caso de Monet o Pissarro.
</li></ul></div>
<br /> <br />
<div><div><span style="font-size: large;"><b>Juventud.</b></span></div><div><br /></div><div>Lydia Cabot nació en Boston el 13 de enero de 1848, siendo la mayor de ocho hermanos. Su madre era Hannah Lowell Jackson y su padre, el Dr. Samuel Cabot, un distinguido cirujano.</div><div><br /></div><div>Debido a la prominencia de su familia, Lilla se relacionó con destacadas figuras de la sociedad desde su más temprana infancia. Sus padres le dieron una educación liberal que abarcaba literatura, lengua, poesía, música. También participó en sesiones informales de dibujo con sus amigos, pero no recibió educación en esta materia. Además, era aficionada a la lectura y a los deportes al aire libre. </div><div><br /></div><div>Tenía 13 años cuando comenzó la Guerra Civil. Sus padres, que eran fervientes abolicionistas, adoptaron una postura activa en el conflicto socorriendo a los soldados heridos y protegiendo a los esclavos fugitivos. Al finalizar la guerra, la familia se mudó a una granja en Canton, Massachusetts. En ese momento Lilla tenía 17 años y su nuevo hogar comenzó a despertar en ella el interés por los paisajes y la naturaleza.</div><div><br /></div><div>En 1867 viajó con sus padres a Europa, donde comenzó a interesarse por la pintura.</div><div><br /></div><div>El 9 de abril de 1874 Lilla contrajo matrimonio en Boston con Thomas Sergeant Perry, erudito y lingüista. La pareja tendrá tres hijas: Margaret (13/noviembre/1876- 21/julio/1970), Edith (5/octubre/1880 - 7/mayo/1958) y Alice (21/Septiembre/1883 - 16/agosto/1959).</div><div><br /></div><div>En 1884, con 36 años, Lilla comenzó su formación artística con el retratista Alfred Quentin Collins.</div><div><br /></div><div>En 1885, el padre de Lilla falleció y la herencia que le legó le permitió profundizar en sus inquietudes artísticas de una forma más seria. Asistió a clases con Dennis Bunker en la prestigiosa Escuela de Arte Cowles de Boston y empezó a estudiar con Robert Vonnoh, un impresionista que había estudiado en Francia y que pintaba al aire libre. El impresionismo supuso una ruptura con el estilo formal que Lilla había conocido hasta entonces y marcó un punto de inflexión en su carrera pictórica. </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/d9/86/68/d986683dc609d8ed5c742e9b97cb0627.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="537" data-original-width="564" height="537" src="https://i.pinimg.com/564x/d9/86/68/d986683dc609d8ed5c742e9b97cb0627.jpg" width="564" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de un bebé (1877-78)<br />Colección Privada</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div><span style="font-size: large;"><b>Estancia en Europa.</b></span></div><div><br /></div><div>Con el dinero de sus primeros encargos Lilla pudo embarcarse en un viaje a Europa en junio de 1887. Se instaló con su familia en París y se inscribió en la Académie Colarossi, donde trabajó con Gustave Courtois y Joseph Blanc. Estudió con Felix Borchardt, pintor alemán. Además, invirtió bastante tiempo estudiando a los viejos maestros en los museos junto a Bernard Berenson, crítico de arte y amigo de su marido. También viajó a España, donde copió obras en el Museo del Prado. Ese año publicó además un poemario titulado “The Heart of the Weed” (El corazón de la mala hierba).</div><div><br /></div><div>En 1888 Lilla viajó a Munich. Allí estudió con el realista Fritz von Uhde. En otoño ya había regresado a París, donde estudió con Tony Robert-Fleury en la Académie Julian. </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/fa/4f/88/fa4f88d1e6fd2e61f0ee1ed1e06ee4cd.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="711" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/fa/4f/88/fa4f88d1e6fd2e61f0ee1ed1e06ee4cd.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de Thomas Sergeant Perry, marido de la artista (1889)<br />Colección Privada</i></td></tr></tbody></table><br /><div>En 1889 Lilla presentó dos cuadros en el Salón de la Sociedad de Artistas: los retratos de su esposo Thomas Sergeant Perry (1889) y de su hija Edith Perry sosteniendo un libro (1889). Ambos fueron expuestos por el Salón, lo que asentó la carrera de Lilla en Francia y propició su admisión en en la clase de Alfred Stevens. </div><div><br /></div><div>Aquel mismo año descubrió el trabajo de Claude Monet en la galería de Georges Petit. Este descubrimiento la impulsó a visitar Giverny, donde Monet vivía, para impulsar su estilo impresionista. Entre 1889 y 1909, los Perry pasarán nueve veranos en Giverny. </div><div><br /></div><div>«Fue aquí donde Perry se encontró plenamente como artista. Se observa un cambio distinto en el trabajo de Perry después de su llegada a Giverny. Su “La Petite Angèle, II” (1888) ilustra la evolución dramática de su estilo durante este período. A diferencia de sus retratos anteriores, como “The Letter” , que se basó en técnicas más tradicionales para representar con cuidado el tema, “La Petite Angèle, II” tiene un estilo claramente impresionista con sus pinceladas de forma libre que capturan la impresión de luz y color. En lugar de mezclar cada pincelada, Perry permitió que la composición fuera “cruda”, lo que le permitió impregnar el lienzo de una vitalidad que no era posible en sus obras anteriores. Giverny y más específicamente Claude Monet, inspiraron a Perry a trabajar con formas al aire libre , pinceladas impresionistas, colores suaves y rojo amapola. En el escaparate de La Petite Angèle, II vemos los inicios de lo que se convertiría en la historia de amor de Perry con el manejo impresionista del tema del paisaje.» - Hmong</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/1e/27/57/1e2757c449e443e6dcfa25086eef2de9.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="299" src="https://i.pinimg.com/564x/1e/27/57/1e2757c449e443e6dcfa25086eef2de9.jpg" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Niña en un Jardín, Giverny (1909)<br />Colección Privada</i></td></tr></tbody></table><br /><div>Durante sus cotidianas visitas a Giverny, Lilla entabló una estrecha amistad con Claude Monet y otros colegas como Mary Cassatt o Camille Pissarro. Además, trabajó con un grupo de artistas estadounidenses que habían llegado a Giverny, como Theodore Robinson, John Leslie Breck y Theodore Earl Butler. </div><div><br /></div><div><span style="font-size: large;"><b>Regreso a Estados Unidos.</b></span></div><div><br /></div><div>En el otoño de 1889, Lilla realizó una gira por Bélgica y los Países Bajos y regresó a Boston con su familia en 1891. Su equipaje incluía un cuadro de Monet y una serie de paisajes de John Breck.</div><div><br /></div><div>La carrera artística de Lilla adquirió un nuevo significado cuando regresó a Boston: no quería limitarse a pintar, sino que quería «fomentar una nueva verdad en la pintura» en la comunidad artística de la ciudad, que huía de los modos impresionistas. Por eso, a lo largo de su carrera, Lilla se involucró en las comunidades artísticas de las ciudades en las que vivió y promovió activamente el estilo impresionista. </div><div><br /></div><div>Su defensa del Impresionismo propició que otros impresionistas estadounidenses como Mary Cassatt obtuvieran la aceptación que necesitaban en Estados Unidos. Lilla promovió las carreras estadounidenses de sus amigos Claude Monet y John Breck, dando a conocer su trabajo a través de conferencias. Incluso colaboró en la organización de la primera exposición pública de los paisajes de John Breck, celebrada en el St. Botolph Club en 1890. También trabajó en estrecha colaboración con Camille Pissarro para ayudarlo en su terrible situación financiera vendiendo su trabajo a amigos y familiares en Estados Unidos.</div><div><br /></div><div>En 1891 tuvo, además, tiempo de publicar “From the Garden of Hellas (Desde el Jardín de Hellas), una colección de poemas que había traducido del griego clásico.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/73/ac/bd/73acbdcc840d33394a6c2fb5717309a1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="742" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/73/ac/bd/73acbdcc840d33394a6c2fb5717309a1.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Un concierto al Aire Libre (1890)<br />Retrato de Margaret (tocando el violín), Edith (mirando al espectador) y Alice.<br />Museo de Bellas Artes de Boston</i><br /></td></tr></tbody></table><br /><div>Al año siguiente, en 1892, se hizo con una medalla de plata en la exposición de la Asociación Mecánica de Caridad de Massachusetts de 1892. En 1893 fue elegida para representar a Massachusetts en la Exposición Mundial Colombina en Chicago, Illinois. «Perry expuso siete obras en la exposición, de las cuales cuatro de las composiciones fueron trabajadas en el estilo en plein air (Pequeña Angèle, I; Un Concierto al Aire Libre; Reflejos; Niña en una ventana) y tres eran de estudio más formal (Retrato de un niño; Niño con violonchelo; Estudio de retrato de un niño).» - Hmong</div><div><br /></div><div>En 1894, sus pinturas impresionistas se exhibieron en Boston en el St. Botolph Club junto a otros artistas. Esta exposición no sólo reveló que el trabajo de Lilla empezaba a gozar de aceptación en Estados Unidos, sino que también demostró que el impresionismo se había empezado a reconocer como una forma de arte fuera de Europa.</div><div><br /></div><div>Entre 1894 y 1897 Lilla exhibió su trabajo en Boston y expuso regularmente en la Sociedad Nacional de Bellas Artes en el Salon del Campo de Marte. En 1897 expuso en el St. Botolph Club, pero esta vez protagonizó una exposición individual. </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/40/8d/8e/408d8e286049597bd321ffb3a53ba5d1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="599" data-original-width="464" src="https://i.pinimg.com/564x/40/8d/8e/408d8e286049597bd321ffb3a53ba5d1.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Niña en una Ventana / Retrato de Edith (1891)<br />Colección Privada</i></td></tr></tbody></table><br /><div><b><span style="font-size: large;">Viaje a Japón y Europa.</span></b></div><div><br /></div><div>En 1897, el esposo de Lilla recibió un puesto como profesor en Japón. La familia residió en aquel país los siguientes tres años. En ese tiempo, Lilla sacó el máximo partido a una comunidad artística única. En octubre de 1898 expuso su trabajo en Tokio con la colaboración de su nuevo amigo Okakura Kakuzō, cofundador de la Imperial Art School de Kakuzo, y se convirtió en miembra honoraria de la Nihon Bijutsuin (Academia Nipona de Artes Visulaes) Una vez más, Lilla no se limitó a exponer; el contacto con el mundo oriental tuvo un gran impacto en su obra, en la empezó a aunar la estética occidental y la oriental.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/10/14/12/1014121a8c6bacdba26b535c646879ff.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="722" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/10/14/12/1014121a8c6bacdba26b535c646879ff.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Niña con Naranja (1901)<br />Colección Privada</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div>«Su “Meditación”, “Niño con Kimono” y “Niña con naranja” ilustran vibrantemente los distintos cambios que ocurrieron en el trabajo de Perry durante su estadía en Japón. A diferencia de sus obras anteriores, ambas composiciones se basan en un tema exclusivamente oriental y muestran una fuerte influencia de las líneas limpias de los grabados japoneses . El resultado de esta mezcla de oriente y occidente es sorprendente con retratos impresionistas que fluyen a la perfección con las composiciones bien organizadas y equilibradas por las que el mundo del arte oriental era conocido en ese momento. El monte Fuji se convirtió en el tema de 35 o más pinturas y realizó un total de más de 80 pinturas mientras estuvo en Japón.» - Hmong</div><div><br /></div><div>En 1898 Lilla publicó un nuevo poemario titulado “Impressions: A Book Of Verse” (Impresiones: un Libro de Poesía). En 1901 regresó a Boston a su casa en Marlborough Street. En 1903 la pareja adquirió una casa de campo en Hancock, New Hampshire como casa de verano. Fue durante sus estancias en Hancock donde Lilla concibió ‘Niño pescando’ (1929), pintura que forma parte hoy de la Colección de Arte de la Casa Blanca. </div><div><br /></div><div>El 7 de octubre de 1904 su hija Alice contrajo matrimonio con el diplomático Joseph Clark Grew en Massachusetts. Lilla la inmortalizó en un retrato con el que obtendrá una medalla de bronce en la Exposición Internacional de Compra de Luisiana, en St. Louis.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/8e/bb/16/8ebb1685f2039992e198f9be422cfde8.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="445" src="https://i.pinimg.com/564x/8e/bb/16/8ebb1685f2039992e198f9be422cfde8.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de Alice, hija de la artista (1904)<br />Colección Privada</i></td></tr></tbody></table><br /><div><b style="font-size: x-large;">Años difíciles.</b></div><div><br /></div><div>Antes de acabar 1904 Lilla regresó a Francia, donde enfermó ese mismo invierno. Las frecuentes mudanzas, las pérdidas provocadas por algunas inversiones no rentables y el haber consumido la mayor parte de la herencia de su padre obligó a Lilla a depender de los encargos de retratos para mantener a la familia, lo cual afectó su salud.</div><div><br /></div><div>En 1908, Lilla se instaló definitivamente en Boston, donde empezó a centrarse en los retratos, ya que eran más comercializables que los paisajes. Recuperó su salud y expuso seis obras en París en el Salón de los Independientes; entre ellos estaban “En un bote”’ y ‘“El biombo amarillo” en 1908.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/ba/72/03/ba720327d40647b0cae12c299a507ea9.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="712" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/ba/72/03/ba720327d40647b0cae12c299a507ea9.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de Edith y su marido</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div><div>En 1910 Lilla demostró un renovado entusiasmo por su arte creando una rara vista urbana para su obra, ‘The State House, Boston’. En 1914 participó en la fundación del Gremio de Artistas de Boston. En 1915 recibió la medalla de bronce en la Exposición Internacional Panamá-Pacífico en San Francisco por su retrato de Hildegarde, la hija de un amigo. </div><div><br /></div><div><div>En 1916 retrató a Edwin Arlington Robinson, que escribió una biografía de su esposo para el Diccionario de la Biografía Americana. El 15 de abril de ese mismo año su hija Edith contrajo matrimonio con el compositor Edward Ballantine. </div><div><br /></div><div>Con la partida de Edith, el matrimonio quedó al cuidado de Margaret, la hija mayor, que permanecerá soltera y se hará cargo de la administración de la granja en Hancock y del cuidado de la casa a medida que sus padres vayan envejeciendo.</div></div></div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/0f/1f/83/0f1f83e63f5e2313b62f24bf7632abfe.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="451" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/bc/64/0e/bc640eac4884b15184b2306789377029.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>En el estudio / Retrato de Margaret, hija de la artista (c.1895)<br />Gram Art Museum</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div><span style="font-size: large;"><b>Últimos años.</b></span></div><div><br /></div><div>En 1922 Lilla tuvo su primera exposición individual en la Galería Braus de Nueva York. Seguía siendo fiel al impresionismo y renegaba de las tendencias de vanguardia de principios de siglo. </div><div>En 1923 publicó un libro de poesía titulado “The Jar of Dreams” (El Frasco de Sueños). Ese año enfermó gravemente por difteria. En esa época, su hija Edith fue internada en una institución privada de salud mental en Wellesley tras sufrir una crisis. Lilla pasó los siguientes dos años convaleciente en Charleston, Carolina del Sur. Durante este tiempo regresó al paisajismo y pintó obras como “Camino de Charleston a Savannah” y “Un campo, Final de la Tarde, Charleston, Carolina del Sur”. Además, halló un nuevo motivo de inspiración para sus paisajes: lo que ella llamó "paisajes nevados"; ejemplo de ellos son “Un Lunes Nevado” (1926) y “Después de la Primera Nevada” (1926).</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/2a/1c/b4/2a1cb44cadc79ad59d49e7640396b981.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="478" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/2a/1c/b4/2a1cb44cadc79ad59d49e7640396b981.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Un Lunes Nevado (1926)</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div>En febrero de 1927 expuso en la Galería Gordon Dunthorne. En marzo de 1927 publicó el artículo “Reminiscences of Claude Monet from 1889 to 1909” (Reminiscencias de Claude Monet de 1889 a 1909) La Revista Americana de Arte.</div><div><br /></div><div>El 27 de mayo de 1928, Lilla perdió a su marido, que falleció tras una neumonía. Después de un período de duelo, exhibió en el Gremio de Artistas de Boston en 1929 y nuevamente en 1931. En ellas exhibió un buen número de paisajes, tales como “Hojas Otoñales” (1926), “Reflejos en un Lago” (1929-1931) y “Nieve, Hielo, Neblina” (1929).</div><div><br /></div><div>Lilla Cabot murió el 28 de febrero de 1933. Sus cenizas yacen hoy junto con las de su marido en el cementerio de Pine Ridge en Hancock, New Hampshire. </div></div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/d2/a3/48/d2a348becb74a9bfdf58f1653d338bfa.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="511" src="https://i.pinimg.com/564x/d2/a3/48/d2a348becb74a9bfdf58f1653d338bfa.jpg" width="600" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Dama en un vestido de noche (1911)<br />National Museum of Women in the Arts, Washington, D.C.</td></tr></tbody></table><br /><div style="text-align: center;"><b>Más imágenes en <a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-pintoras/cabot-perry-lilla/" target="_blank">Pinterest</a>. </b></div><div style="text-align: center;"><b>Su <a href="https://www.instagram.com/reel/CgY9sOGD7kb/?utm_source=ig_web_copy_link" target="_blank">Bioreel IG</a>.</b></div><div style="text-align: center;"><b>Todos los enlaces en su <a href="https://docs.google.com/drawings/d/1LyEc-Os6zods2zK38AYB3FmjAjye29oNzcTl1lkDXP0/edit?usp=sharing" target="_blank">Ficha SA</a>.</b></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div><b style="font-size: x-large;">Fuentes. </b></div><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://ancestors.familysearch.org/en/LC28-BMC/alice-de-vermandois-perry-1883-1959" target="_blank">Ancestors.familysearch.org: Alice de Vermandois Perry</a>.</li><li><a href="https://arthive.com/es/lillacabotperry" target="_blank">Arthive.com: Lilla Cabot Perry</a>.</li><li><a href="https://es.findagrave.com/memorial/70549399/lydia-jackson-perry" target="_blank">Find a grave: Lydia Jackson Perry</a>.</li><li><a href="https://es.findagrave.com/memorial/149309609/margaret-lafarge-perry" target="_blank">Find a grave: Margaret Perry</a>.</li><li><a href="https://hmong.es/wiki/Lilla_Cabot_Perry" target="_blank">Hmong: Lilla Cabot Perry</a>.</li><li><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Lilla_Cabot_Perry" target="_blank">Wikipedia España: Lilla Cabot Perry</a>.</li></ul><b style="font-size: x-large;">Más info.</b><br /><div><ul><li><a href="https://americangirlsartclubinparis.com/tag/lilla-cabot-perry/" target="_blank">Americangirlsartclubinparis.com: Lilla Cabot Perry</a>.</li><li><a href="https://ir.ua.edu/bitstream/handle/123456789/5670/6240878-Elliott-1993.pdf?sequence=3" target="_blank">“Images of gentility: Lilla Cabot Perry's portraits of women”, Tesis de Susan Sipple Elliott (PDF)</a>.</li><li><a href="https://www.mujeresenlahistoria.com/2012/01/la-impresionista-autodidacta-lilla.html" target="_blank">Mujeres En La Historia: Lilla, la impresionista autodidacta</a>.</li><li><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Lilla_Cabot_Perry" target="_blank">Wikipedia.org: Lilla Cabot Perry (inglés)</a>.</li></ul><div><b><span style="font-size: large;">Lilla Cabot como autora.</span></b></div><ul><li>“From the Garden of Hellas” (Desde el Jardín de Hellas) escrito por Lilla Cabot. Leer en <a href="https://archive.org/details/fromgardenofhel00perr" target="_blank">Archive.org</a>.</li><li>“Impressions: A Book of Verse” (Impresiones: Un libro de Poesía) escrito po Cabot Perry. Leer en <a href="https://archive.org/details/impressionsbooko00perr/mode/2up" target="_blank">Archive.org</a>.</li><li>“Reminiscences of Claude Monet from 1889 to 1909” (Reminiscencias de Claude Monet de 1889 a 1909), artículo escrito por Lilla Cabot para La Revista Americana de Arte. Leer en <a href="https://www.jstor.org/stable/23931183?seq=1" style="text-decoration-line: none;" target="_blank"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: #1155cc; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; text-decoration-line: underline; text-decoration-skip-ink: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Jstor.org</span></a><span face="Calibri, sans-serif" style="font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">.</span></li></ul></div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-18408076569151401882022-07-23T18:13:00.007+02:002023-02-05T11:53:53.496+01:00Sofonisba Anguissola (c.1532-1625)<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/ce/0a/7d/ce0a7dbbcfacf598b5c3cab3fbda2c71.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="559" src="https://i.pinimg.com/564x/ce/0a/7d/ce0a7dbbcfacf598b5c3cab3fbda2c71.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Autorretrato de 1554</i></td></tr></tbody></table>Trabajó como dama de honor de Isabel de Valois y como profesora de pintura. Fue, además, música, literata y una pintora internacionalmente aclamada y respetada a lo largo de su vida.<br />
<br /><b>Procedencia</b>: Cremona, Italia.<br /><b>
Familia</b>: sus hermanas las pintoras Elena, Lucia, Europa y Anna María y la escritora Minerva.<br /><b>
Aprendizaje</b>: Bernardino Campi; Bernardino Gatti; Miguel Ángel (informal).<br /><b>
Escuela</b>: Renacimiento.<br /><b>
Temas</b>: religiosos; retratos; pintura cotidiana.<br /></div><br /><br /> <br />
<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;">¿Por qué nos interesa Sofonisba Anguissola desde una perspectiva de género?
<br /><ul style="text-align: left;"><li>Su trayectoria fue un precedente para muchas mujeres artistas que habían sido excluidas de la enseñanza académica, los gremios y talleres y el mecenazgo papal, pero que encontraron respaldo en las cortes europeas entre los siglos XVI y XVIII.
</li><li>Sofonisba no lo tuvo fácil pues, a pesar de contar con coraje y con apoyo, no pudo ir más allá de los límites impuestos para su sexo. No tuvo la posibilidad de estudiar anatomía o dibujar del natural, pues el acceso de una mujer a los cuerpos desnudos se consideraba inaceptable.
</li><li>Suplió las limitaciones a su sexo indagando las posibilidades para un nuevo estilo de retrato, haciendo que sus personajes adoptasen poses informales y novedosas y retratándolos más allá de lo anatómico.</li></ul></div><br /><br /><br /> <div><b style="font-size: xx-large;">Entorno familiar.</b><div><div><br /></div><div>Sofonisba Anguissola nació en Cremona hacia 1532/35; la fecha concreta no está clara. Era la primogénita de la noble Bianca Ponzone (1500-1558) y Amilcare Anguissola (c.1492/94-1573), miembro del Consejo de decuriones que gobernaba Cremona en nombre del imperio español de Felipe II. Tenía cinco hermanas y un hermano: Elena (c.1535-1584), Lucia (c.1536/38-ca.1565), Europa (c.1535-?), Minerva (1539-1566), Asdrubale (1551-1623) y Anna María (c.1555 – c.1611). La familia pertenecía a la baja nobleza genovesa y residía en un edificio no muy ostentoso sito en Via Pellegrino Tibaldi esquina con plaza Marconi; el inmueble aún existe. </div><div><br /></div><div><b>¿Cómo era la Cremona de los Anguissola-Ponzone?</b> Cremona formaba parte del Ducado de Milán, situado en la región de Lombardía, por la que las grandes potencias europeas de aquel tiempo habían luchado encarnizadamente desde finales del siglo XV hasta inicios del XVI. Franceses y españoles se disputaron la posesión del Milanesado hasta que en 1535 el Ducado de Milán fue anexionado por España, convirtiéndose en una posesión del imperio de Carlos V y en una parte del Reino de España de su hijo Felipe II. Cremona pasó a ser entonces la segunda ciudad del Ducado milanés, con una población cercana a los 37.000 habitantes y una próspera actividad textil. La dominación española durará cerca de doscientos años.</div><div><br /></div><div>La elección de los nombres familiares de la rama Anguissola refleja un elevado nivel cultural e incluso una postura política, contraria a los esfuerzos centralizadores de Roma. Esta tradición de los Anguissola se remontaba a tres generaciones atrás y a través de ella la familia hacía un claro homenaje a los liberadores de la Gallia Cisalpina durante la República Romana. </div><div><br /></div><div>Biana y Amilcare, convencidos seguidores de los ideales humanísticos del Renacimiento, aplicaron en sus muchas hijas las reglas prescritas por Baldassare de Castiglione en "El Cortesano" (1528) para la perfecta dama de palacio del siglo XVI. Para ello, se aseguraron de que todas ellas recibiesen una buena educación, la cual comprendía el estudio de la pintura, el latín, la música y el baile, lo que las convertiría en las perfectas anfitrionas en sus reuniones sociales. </div><div><br /></div><div>Los contactos de la familia eran jugosos. Por un lado, estaban las buenas relaciones de Bianca Ponzone con las familias de la nobleza local. Por otro, el puesto de Amilcare Anguissola como uno de los seis cargos de “Prefetto della Fabbrica del Duomo de Cremona” o “massari”, que le daba acceso a los principales artistas de la ciudad, con los que trabajaba directamente en el embelleciendo y enriquecimiento patrimonial de la iglesia cremonesa.</div><div><br /></div><div>Todo ello permitió que Amilcare facilitase la formación de sus hijas y las animara a perfeccionar sus talentos, tratando de elevarlas a las más altas cotas artísticas y culturales de la época. Cinco de ellas fueron pintoras, siendo Sofonisba la más renombrada; Elena dejó de pintar para convertirse en monja; Ana María y Europa lo hicieron para contraer matrimonio; Lucía, la más hábil de las pintoras, murió joven. Minerva se hizo escritora y latinista. El único que no tuvo una formación artística fue Asdrubale que, aunque estudió música y latín, fue educado para poder desenvolverse en el mundo de los negocios siguiendo los pasos de su padre, ya que, como hijo varón, estaba llamado a ocupar su lugar como cabeza de familia cuando su padre falleciese.</div><div><br /></div><div><span style="font-size: x-large;"><b>Estudios y etapa cremonesa (hasta 1559).</b></span></div><div><br /></div><div>En 1545 aproximadamente, Amilcare envió a Sofonisba y a Elena a estudiar con Bernardino Campi, alojándose las niñas en casa del pintor durante tres años para favorecer su inclinación al Arte. Cuando su profesor se trasladó a Milán, en 1549, las hermanas siguieron su aprendizaje con Bernardino Gatti, influenciado por la escuela de Leonardo y de Correggio, muy poderosa en Cremona a lo largo del siglo. De esta etapa destacan “Bernardino Campi pintando a Sofonisba Anguissola”, un delicioso juego en el que la pintora se convierte en la retratada y el retratado se convierte en el pintor.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/ca/47/10/ca47100b7ab4d92e2fa3f3e5f8336f0d.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="565" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/ca/47/10/ca47100b7ab4d92e2fa3f3e5f8336f0d.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Bernardino Campi pintando a Sofonisba Anguissola, 1550, Pinacoteca Nacional de Siena</i></td></tr></tbody></table><br /><div>Cuando en 1552 Elena ingresó en el convento de las dominicanas en Mantua, Sofonisba siguió pintando y enseñando a sus tres hermanas Lucía, Minerva y Europa, todas con facilidad para el dibujo. En tanto, Amilcare ha empezado a asumir su papel de representante y a tramar una intensa campaña de marketing para convertir a su primogénita en una celebridad. </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/d9/cc/64/d9cc64238393c51729fe1a6d0c3b4b56.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="710" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/d9/cc/64/d9cc64238393c51729fe1a6d0c3b4b56.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de una monja, 1551, City Art Gallery de Southampton, UK.<br />Algunos expertos han planteado que se trate de un retrato de su hermana Lucia</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div>En 1554, Amilcare se las apañó para hacer llegar a Miguel Ángel un dibujo en el que Sofonisba había retratado a su hermana Minerva enseñando a leer a una vieja sirvienta (Florencia, Uffizi, Gabineto dei Disegni e Stampe). El pintor, sorprendido por el talento de la joven, la retó a dibujar un niño llorando en lugar de una niña riendo. Sofonisba hizo entonces un dibujo de su hermano Asdrubale con un dedo pinzado por un cangrejo (Florencia, Uffizi, Gabineto dei Disegni e Stampe). Consciente de su talento, Miguel Ángel empezó a enviarle bosquejos de su cuaderno de notas para que ella los pintara con su estilo personal y le ofreció consejo sobre los resultados. Durante al menos dos años, Sofonisba continuó este estudio informal, recibiendo la orientación del mismo Miguel Ángel.</div><div><br /></div><div><b>¿Qué caracteriza su obra en la etapa cremonesa?</b> Ella misma y su familia son los protagonistas de sus primeros lienzos. De 1554 se conserva el primero de sus autorretratos (Viena, Kunsthistorisches Museum). En 1555 pintó “La partida de ajedrez” en el que retrata a sus hermanas Lucía, Minerva y Europa (Poznan, Museo Narodowe) y luego se representó en un autorretrato como pintora (Lankut, Museum Zanek) y después como música (Althorp, Lord Spencer). Estos trabajos no están exentos de un cierto espíritu comercial. Por un lado, pretenden captar la atención sobre su prodigiosa habilidad pictórica. Por otro lado, nos habla del nivel cultural y económico de su familia. Se percibe la influencia de sus maestros. Sin embargo, Sofonisba ya plasma en ellos su espíritu innovador; elabora sus retratos buscando poses desenfadadas e inusuales para su época, con un estilo un tanto informal en el que sus modelos a menudo desarrollan tareas aparentemente domésticas. Además, la artista insiste en el estudio psicológico de sus modelos. </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/26/89/69/26896930e997a251bb855ecbdd2c87ae.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="445" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/26/89/69/26896930e997a251bb855ecbdd2c87ae.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>La partida de ajedrez, 1555, Museo Narodowe en Poznan</i></td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/35/ed/55/35ed555c4598f541f1a2200c650e691c.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="599" data-original-width="518" src="https://i.pinimg.com/564x/35/ed/55/35ed555c4598f541f1a2200c650e691c.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Autorretrato en el caballete, 1556, Rijksmuseum de Amsterdam.
</i></td></tr></tbody></table><br /><div>Su trabajo no tardó en salir del entorno familiar y Sofonisba empezó a retratar a amigos y conocidos en Cremona. </div><div><br /></div><div>El año 1556 fue un año de viajes. Amilcare, muy serio en su papel de representante, acompañó a Sofonisba a varias cortes, intentando encontrar patronazgos mientras que ella pintaba a la nobleza. De vuelta en Cremona, en 1557, retrató a su madre Bianca Ponzoni (Berlín, Staatliche Gemäldegalerie), aplicando las enseñanzas de su viaje y su descubrimiento de las obras de Tiziano en Mantua y de Parmeggianino en Parma. Ese mismo año obtuvo el primer encargo para un retrato grande, el del joven Maximiliano Stampa, marqués de Soncino (Baltimore, Walters Art Gallery). Luego se embarcó en un gran retrato del padre con su hermano Asdrubale junto a una de sus hermanas; la obra quedará inacabada.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/2d/43/20/2d4320985cf76f2600cd5b9d5dc63b54.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="718" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/2d/43/20/2d4320985cf76f2600cd5b9d5dc63b54.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de Bianca Ponzoni Angvissola, 1557, Museo de Berlín</i></td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/7e/c6/87/7ec68795ec9b0f45a511e6c0988c7dbb.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="599" data-original-width="462" src="https://i.pinimg.com/564x/7e/c6/87/7ec68795ec9b0f45a511e6c0988c7dbb.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de la familia Anguissola, c.1558/59, Nivaagaard Museum, Dinamarca<br />Aparecen su padre Amilcare, su hermano Asdrubale y una hermana, posiblemente Minerva</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div>Hacia 1558, siendo ya una celebridad, Sofonisba viajó a Milán para retratar a Fernando Álvarez de Toledo, duque de Alba. Este encuentro se convertirá en un punto de inflexión en la vida de la pintora, sobre todo a raíz de la Paz de Cateau-Cambrésis, firmada en abril de 1559, que puso fin a las disputas territoriales entre españoles y franceses y que se tradujo en el enlace de Felipe II e Isabel de Valois.</div><div><br /></div><div>Pasados unos meses de su retrato en Milán, durante el verano de 1559, el duque de Alba, se encontraba preparando en París los esponsales del rey y seleccionando a las damas que iba a llevar consigo la joven reina a España. Sabiendo de la afición de la reina por el dibujo, el duque se acordó de Sofonisba. A través del duque de Sessa, gobernador de Milán, el duque de Alba hizo llegar al padre de la joven la propuesta de sumar a Sofonisba al cortejo de damas. Amilcare accedió a la petición en septiembre; por su labor como dama de la Corte Sofonisba recibiría una pensión de cien ducados anuales y su padre, 800 liras imperiales de renta por su cesión.</div><div><br /></div><div><span style="font-size: x-large;"><b>Corte de España (1560-1573).</b></span></div><div><br /></div><div>Sofonisba llegó a Madrid en el invierno de 1560. Tenía veintitantos años y enseguida se ganó la estima y confianza de Isabel de Valois, de sólo 14. Sofonisba daba clases de pintura a la reina y a algunas infantas y miembros de la alta nobleza, alcanzando su habilidad como maestra una fama similar a la de su producción pictórica. </div><div><br /></div><div>Además, compaginó su labor como dama con la de pintora, colaborando incluso con Sánchez Coello, pintor de cámara del rey. Sofonisba retrató a la reina; a doña Juana, hermana de Felipe; a don Carlos, su hijo… </div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/80/08/97/80089701dbc58e7ba7b30b7aaa517fb0.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="449" src="https://i.pinimg.com/564x/80/08/97/80089701dbc58e7ba7b30b7aaa517fb0.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Isabel de Valois sosteniendo un retrato de Felipe II, 1561-65, El Prado</i></td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/75/a2/e6/75a2e6362708274eec7f664660a2987f.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="481" src="https://i.pinimg.com/564x/75/a2/e6/75a2e6362708274eec7f664660a2987f.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Juana de Austria, 1561, Museo Isabella Stewart Gardner</i></td></tr></tbody></table><br /><div>Sin embargo, Sofonisba no fue retribuida como retratista, pues su gratificación era su propio puesto como dama de corte, algo que en aquella época daba mucho más prestigio a una mujer que ser pintora profesional. Sin embargo, la vida en la Corte resultaba difícil debido al retraso crónico de las retribuciones. Sofonisba, que no podía recurrir a unos padres pudientes como las otras damas, pasó épocas de verdadero apuro. Sintiéndose desamparada, la nostalgia de su familia creció, aún más después del fallecimiento de sus hermanas Minerva, ya reconocida humanista, y Lucia, pintora de gran talento.</div><div><br /></div><div>1568 la desgracia se cebó con la Corte española. En enero, el rey hizo detener a su hijo el príncipe Carlos acusado de traición, encerrándolo en el Alcázar. Allí falleció pocos meses después, el 28 de julio, alimentando la leyenda negra en torno a Felipe II, al que algunos atribuyeron su asesinato. Aquello afectó a la salud de Isabel de Valois que, tras un parto prematuro, falleció el 3 de octubre de 1568.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/3e/e4/84/3ee48424488067fab502530093db7943.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="764" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/3e/e4/84/3ee48424488067fab502530093db7943.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato del príncipe Carlos, 1566, Museo de Bellas Artes de Asturias, Oviedo</i></td></tr></tbody></table><br /><div><div>La muerte de la reina supuso un cataclismo en la vida de Sofonisba. Su corte de damas se disolvió y todas ellas dejaron la Corte a excepción de Sofonisba, a la que el Rey confió las primeras enseñanzas de la infanta Isabel Clara Eugenia y luego las de Catalina Micaela. Al mismo tiempo, en su labor de tutor en España y en cumplimiento de la promesa que había hecho a la Reina de casar a sus damas solteras, el rey se embarcó en la búsqueda de un marido noble para ella, que seguía soltera a pesar de rondar la cuarentena. </div><div><br /></div><div>Cuando Sofonisba supo que el monarca andaba buscándole un esposo español, ni corta ni perezosa se dirigió a él para mostrarle su deseo de regresar a Cremona, así que el monarca se vio en la obligación de buscar a la pintora un marido italiano. Económicamente fue un período difícil para ella, pues ya no cobraba como dama de la Reina y tampoco se le designó ningún otro puesto remunerado, ya que se estimó que el asunto se resolvería con brevedad.</div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/dc/61/08/dc6108cf1634082e679be858a4948363.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="505" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/dc/61/08/dc6108cf1634082e679be858a4948363.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Las infantas y sus mascotas, 1570, Palacio de Palacio de Buckingham en Londres<br />(Retrato de las infantas Isabel Clara Eugenia y Catalina Micaela)</i></td></tr></tbody></table><br /><div>Un par de años después, en 1570, el matrimonio del Rey con Ana de Austria volvió a normalizar la vida en la Corte. Aunque Ana era mucho más discreta y austera que su predecesora, Sofonisba también entabló con ella una buena relación. Mientras tanto, el rey seguía buscando y desechando maridos para la pintora. Por fin en 1572 se halló al candidato adecuado: Fabricio de Moncada, procedente de una ilustre familia hispano-italiana y residente en Sicilia.</div></div><div><div><br /></div><div><b>¿Qué caracteriza su obra en la etapa española? </b>Sofonisba se aleja de la severidad predominante en los retratos de la corte española; sus cuadros son luminosos, cercanos, vibrantes y sus personajes están llenos de vida gracias a la mirada, a los detalles y a los pequeños gestos que la artista incorpora. La acogida que su trabajo tuvo en la Corte fue tal que Sánchez Coello a menudo tuvo que emplearse como su copista. Sin embargo, la producción pictórica de Sofonisba durante su etapa en la Corte presenta muchas dificultades, ya que la falta de firmas y de pagos en las cuentas reales en las cortes de Felipe II y Felipe III ha generado problemas en las atribuciones de los trabajos de los pintores cortesanos, en especial en el caso de las mujeres. Es por ello que los retratos de esta etapa han sido tradicionalmente atribuidos a otros pintores varones. El retrato de Felipe II (Prado) estuvo atribuido a Pantoja de la Cruz y a Sánchez Coello hasta hace poco. Su Isabel de Valois sosteniendo un retrato de Felipe II también se atribuyó erróneamente a Pantoja de la Cruz. Pero también ha habido confusiones en este sentido con obras posteriores, como es el caso de La dama de armiño, y atribuido a Sofonisba por las historiadoras Carmen Bernis y María Kusche; tradicionalmente se atribuyó a Greco (y eso que ni la estética de El Greco en esa fecha se corresponde con la del cuadro, ni el pintor se hallaba en la Corte española en ese momento).</div></div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/80/4e/04/804e04167c9d5b3bbf38e81f84749782.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="699" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/80/4e/04/804e04167c9d5b3bbf38e81f84749782.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de Ana de Austria, 1573, El Prado</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/b7/b7/46/b7b746e48f4fd17bd37850e988b721fc.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="677" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/b7/b7/46/b7b746e48f4fd17bd37850e988b721fc.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Retrato de Felipe II, 1573, El Prado</i></td></tr></tbody></table><div><br /></div><div><b style="font-size: xx-large;">Regreso a Italia (desde 1573)</b></div><div><br /></div><div>El 28 de abril de 1573 se firmaron las capitulaciones matrimoniales de Sofonisba y Fabricio. Además de una generosa dote de 3.000 ducados y un gran ajuar, el Rey designó a Sofonisba una renta de 1.000 ducados al año sobre las Aduanas de Palermo y Mesina. La reina Ana le regaló el vestido de boda. La ceremonia religiosa se celebró en junio del mismo año, por poderes, en la parroquia de Palacio, en la iglesia de San Gil, en presencia de la Familia Real y la Corte.</div><div><br /></div><div>En julio de 1573, aún en España, Sofonisba recibió la noticia de la muerte de su padre. El 7 de septiembre falleció doña Juana, con Sofonisba ya de camino a Sicilia. En octubre Sofonisba ya se encontraba en Palermo, donde se encontró al fin con su marido; los nuevos cónyuges congeniaron bien. La desgracia, sin embargo, no tardó en visitarlos cuando en abril de 1578 Fabricio se embarcó en un viaje a España para resolver una disputa por la tutoría de un sobrino con la rama española de la familia y reclamar los derechos financieros de la dote de su mujer, pendientes de pagar. El velero en que viajaba fue atacado frente a la costa de Palermo por piratas argelinos y, aunque se cuenta que Fabricio luchó valientemente, al final perdió la vida ahogado en el mar. </div><div><br /></div><div>Su repentina viudez dejó a Sofonisba en una difícil situación, por lo que pidió socorro a la Corte española; la única propuesta que recibió del Rey fue la de que regresara a España. Pero Sofonisba quería marcharse cuanto antes con su familia a Cremona, donde su hermana Europa había fallecido en enero. A esas alturas, el único apoyo que le quedaba era su hermano Asdrubale, que tardaba en acudir a su llamada. El reencuentro no se produjo hasta noviembre. En su papel de cabeza de familia, Asdrubale puso en marcha todos los procedimientos judiciales contra la familia Moncada y ayudó a su hermana a levantar su casa. En diciembre de 1579 los hermanos dejaron la isla rumbo a Cremona. </div><div><br /></div><div>Durante el viaje, Sofonisba conoció a Orazio Lomellino, noble genovés y capitán de la nave. Sofonisba le doblaba la edad, pero esto no les impidió contraer matrimonio en Pisa, seguramente el 24 de diciembre de 1579, a pesar de la oposición de Asdrubale y sin la venia de Felipe II, cuya desautorización llegó después del enlace. En una carta, ella se excusó arguyendo que el matrimonio se había consumado antes de recibir la negativa del monarca. </div><div><br /></div><div>En 1581 la pareja se estableció en Génova, en una gran casa en la que Sofonisba pudo instalar su propio estudio. La generosa pensión que le otorgó Felipe II y la fortuna personal de Orazio permitió a Sofonisba pintar y vivir libre y cómodamente, manteniendo una posición de prestigio por su cultura, su talento artístico y sus contactos con la corte española. Bastante famosa entonces, recibió la visita de muchos de sus colegas; varios de éstos eran más jóvenes que ella y aprendían e imitaban el estilo Anguissola. También fueron a visitarla personalidades de la Corte española, incluyendo las Infantas, a las que volvió a retratar.</div><div><br /></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/a4/bb/b9/a4bbb973e58d7ba9897eacc874382cf9.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="771" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/a4/bb/b9/a4bbb973e58d7ba9897eacc874382cf9.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Desposorios místicos de santa Catalina, 1588, Museo de Bellas Artes de Bilbao</i></td></tr></tbody></table></div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/c2/da/db/c2dadb6b884ed47a3d040e0a6b00dd3a.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="687" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/c2/da/db/c2dadb6b884ed47a3d040e0a6b00dd3a.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>La Infanta Catalina Micaela / La dama del armiño, 1591, Pollok House en Glasgow</i></td></tr></tbody></table><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/32/91/6e/32916eb42f01a7123cfdc387172c7a41.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="723" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/32/91/6e/32916eb42f01a7123cfdc387172c7a41.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Autorretrato, 1610, colección privada</i></td></tr></tbody></table><br /><div>En 1615 la pareja decidió trasladarse a Sicilia por razones económicas: la pérdida de visión de Sofonisba le impedía ya pintar y a su marido le resultaba cada vez más complicado los viajes de negocio a Sicilia, por lo que el matrimonio había empezado a depender de las rentas de Palermo y Mesina. Por ello, se instalaron en Palermo. Allí la pintora pasó sus últimos años, arropada por su marido y la familia de su hijastro Giulio Lomellino. </div><div><br /></div><div>Allí recibió Sofonisba la visita del joven Van Dyck, en 1624. En su diario el pintor dejó constancia de la gran impresión que provocó en él Sofonisba, hablando de su vitalidad y de su interés por el arte. Su encuentro inspirará a Van Dyck un retrato (Kent, Knole, Colección Lord Sackville).</div><div><br /></div><div>Sofonisba murió en noviembre de 1625 en Palermo y fue enterrada en San Giorgio dei Genovesi. </div></div><div><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/cf/60/8a/cf608a0cec8bad72f56d50f20786a69c.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="708" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/cf/60/8a/cf608a0cec8bad72f56d50f20786a69c.jpg" width="650" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Sofonisba Anguissola retratada porAntoon Van Dyck, 1624, Sackville Collection, Kent</i></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /><span style="text-align: left;"><b>Más imágenes en <a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-pintoras/anguissola-sofonisba/" target="_blank">Pinterest</a>. </b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="text-align: left;"><b>Reel Saciedad Anónima en <a href="https://www.instagram.com/reel/CgY9sOGD7kb/?utm_source=ig_web_copy_link" target="_blank">IG</a>.</b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="text-align: left;"><b>Todos los enlaces en su <a href="https://docs.google.com/drawings/d/1jh2H1cjD-aNY61gwMyM1J77MiAPQjIRLJnAxLZjaj5Q/edit?usp=sharing" target="_blank">Ficha SA</a>.</b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="text-align: left;"><br /></span></div><div><div style="text-align: left;">Fuentes: <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Sofonisba_Anguissola" target="_blank">Wikipedia: Sofonisba Anguissola</a>. <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Fabrizio_Moncada" target="_blank">Wikipedia: Fabricio Moncada</a>. <a href="https://dbe.rah.es/biografias/54677/sofonisba-anguissola" target="_blank">Real Academia de Historia</a>. <a href="https://www.museodelprado.es/aprende/enciclopedia/voz/anguissola-sofonisba/949e390c-13b0-429d-99c9-2b98f2e89a32" target="_blank">El Prado</a>. <a href="https://sofonisbaanguissolaweb.wordpress.com/2016/12/03/atribuciones-o-reatribuciones/" target="_blank">Blog Sofonisba Anguissola Web</a>. El Pais: "La pintora renacentista cuyos cuadros fueron atribuidos a hombres" de Estrella De Diego (<a href="https://elpais.com/elpais/2018/08/14/eps/1534258273_152802.html" target="_blank">link</a>). <a href="https://www.youtube.com/watch?v=ZGGjoBoob3c" target="_blank">Uned</a>. <a href="https://hmong.es/wiki/Elena_Anguissola" target="_blank">hmong, sobre Elena Anguissola</a>. <a href="https://gw.geneanet.org/tinagaquer?lang=es&n=anguissola&oc=0&p=asdrubale" target="_blank">Geneanet</a>. <a href="http://cuadernodesofonisba.blogspot.com/2013/03/asdrubal-anguissola-de-cremona.html" target="_blank">Cuaderno de Sofonisba, sobre Asdrubale Anguissola</a>.</div></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Si quieres ampliar información sobre la artista, recomiendo la lectura de la entrada en la web de la <a href="https://dbe.rah.es/biografias/54677/sofonisba-anguissola" target="_blank">Real Academia de Historia</a> y en especial en el <a href="http://cuadernodesofonisba.blogspot.com/" target="_blank">Blog El Cuaderno de Sofonisba</a>, de Concha Díaz. También puedes buscar información en las obras de María Kusche.</div></div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-13317074168839530762019-07-21T19:00:00.000+02:002022-07-15T20:40:58.945+02:00Berthe Morisot (biopic)Este biopic para la televisión francesa dirigido por Caroline Champetier nos cuenta los inicios de la artista <b><a href="https://lienzos.blogspot.com/2010/06/berthe-morisot.html" target="_blank">Berthe Morisot</a> </b>(Marine Delterme), una muchacha de familia burguesa que comparte un sueño con su hermana <b>Edma</b> (Alice Butaud): convertirse en pintoras. En su cinta, Champetier retrata la relevancia del encuentro entre <b>Berthe</b> y <b><a href="https://lienzos.blogspot.com/2010/09/edouard-manet.html" target="_blank">Édouard Manet</a></b> (Malik Zidi), convertido en un punto de inflexión en la carrera y en la vida de ambos.<br />
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<iframe allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/klVMn-Ed-5A" width="560"></iframe><br />
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<a href="https://www.youtube.com/watch?v=DsNZcXN-7co" target="_blank">Kien Productions Youtube</a></div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-80473918503499147522015-09-06T12:15:00.000+02:002022-07-15T20:40:58.945+02:00La chica danesaUn día empecé a agregar a algunas biografías del blog la etiqueta #<a href="http://lienzos.blogspot.com.es/search/label/vidas%20de%20pelicula">VidasDePelícula</a> y el peculiar triángulo amoroso al que <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html">Gerda Wegener</a> se vio avocada hizo que la entrada que en su momento le dediqué no tardase en lucirla. No hace mucho vio la luz el oportuno post dedicado a su esposo <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2014/10/lili-elbe-alter-ego-de-einar-wegener.html">Einar Wegener</a>, pintor paisajista que posó para ella vestido de mujer y acabó dando vida a <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2014/10/lili-elbe-alter-ego-de-einar-wegener.html">Lili Elbe</a>. Este año todos ellos compartirán nuevo biopic gracias "The Danish Girl", una cinta basada en la obra homónima de David Ebershoff a cargo de Alicia Vikander (<a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html">Gerda Wegener</a>) y Eddie Redmayne (<a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2014/10/lili-elbe-alter-ego-de-einar-wegener.html">Einar Wegener</a>/<a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2014/10/lili-elbe-alter-ego-de-einar-wegener.html">Lili Elbe</a>).<br />
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<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/ENiuBpdrnZ8" width="560"></iframe></div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-36016391906151204972014-12-21T01:35:00.000+01:002022-07-15T20:40:58.945+02:00Mr. Turner<b>Timothy Spall</b> da vida al excéntrico <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/joseph-mallord-william-turner.html"><b>William Turner</b></a>, el genio inglés que anticipó la obra de los pintores del <a href="http://lienzos.blogspot.com/2009/07/impresionismo.html"><b>impresionismo</b></a> y que amó la luz tanto o más que todos ellos... '¡El sol es Dios!' llegó a asegurar <b>Turner</b> en su lecho de muerte... <br />
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Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-7734873804897336162014-10-12T14:39:00.003+02:002022-07-20T17:34:43.715+02:00Einar Wegener / Lili Elbe (1882-1931)<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #5e5c61; border-radius: 10px; filter: alpha(opacity=60); float: left; padding: 15px; width: 95%;">
<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #5e5c61; border-radius: 10px; float: left; margin-top: 5px; padding: 5px; text-aling: center; width: 250;">
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><img alt="William Henry Hunt - Cimon and Iphigenia" src="https://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/9c/62/91/9c6291fa92a6d045c4fb1df98569ddce.jpg" style="background-color: #5e5c61; border-width: 0px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 10px;" width="250" /></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: white;">retrato de Einar Wegener</span></td></tr>
</tbody></table>
</div>
<br /><span style="color: white;">
Ilustrador y Pintor.<br /><b>Procedencia</b>: Dinamarca.<br />
<b>Familia</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html">Gerda Wegener</a>, su pareja.<br />
<b>Aprendizaje</b>: Academia de Bellas Artes de Copenhague.<br />
<b>Escuela</b>: Modernismo.<br />
<b>Temas</b>: paisajes.<br />
Posó para su esposa <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html">Gerda Wegener</a>.</span><br />
<br /></div>
<div style="clear: left;">
<br />
Nacido como <b>Einar Mogens Wegener</b> (1882-1931) Pintor danés que abandonó la pintura para dedicarse a posar como modelo para su esposa <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda Wegener</b></a>, convirtiéndose en su principal modelo femenina. <b>Einar</b> será la primera persona en someterse a un cambio de sexo, adoptando el nombre de <b>Lili Elbe</b>.<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Juventud. </span></b><br />
<br />
<b>Einar Mogens Wegener</b> nace el 28 de diciembre de 1882 en Dinamarca.<br />
<br />
En la Academia de Bellas Artes de Copenhague <b>Einar</b> conoce a <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda Marie Fredrikke Gottlieb</b></a>, con quien se casa en 1904.
Mientras <b>Einar</b> se especializa el paisajismo, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> lo hace en ilustraciones de libros y láminas de moda. <b>Einar</b> posa a menudo como modelo para <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a>; de hecho, detrás de la mayor parte de las sensuales mujeres retratadas por <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> se esconde la anatomía de su delicado esposo, convertido en la modelo femenina favorita de la pintora.<br />
<br />
El escándalo salta alrededor de 1913 y pronto se hará insostenible en una sociedad con una mentalidad casi provinciana como la del Copenhague de la época.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/8e/81/4d/8e814d8dd49e8cc13aa4e3971d17c478.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="506" src="https://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/8e/81/4d/8e814d8dd49e8cc13aa4e3971d17c478.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">'Vista de Capri, Italia' de Eina Wegener (c. 1920)</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Éxito en París. </b></span><br />
<br />
Huyendo del escándalo, la pareja se traslada a París en 1923. Aquí <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> cosecha un gran éxito como pintora e ilustradora en como Vogue, La Vie Parisienne o Fantasio.<br />
<br />
<b>Einar</b> abandona del todo la pintura para dedicarse a posar para <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> y <b>Lili</b>, álter ego femenino de <b>Einar</b>, se ha ido apoderando poco a poco del espíritu y la mente de <b>Einar</b> hasta desplazarlo. <b>Lili</b> aparece con mayor frecuencia en las fotografías de <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> y a menudo ambos se presentan en público como <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> y <b>Lili</b>, la hermana de <b>Einar</b>… Al fin y al cabo, <b>Einar</b> siempre ha sido confundido con una mujer vestida de hombre por su aspecto físico y sus ademanes delicados…<br />
<br />
A <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html">Gerda</a></b> la presencia de <b>Lili</b> no parece incomodarle. No en vano, <b>Gerda</b> se declara abiertamente lesbiana y las orientaciones sexuales alternativas son algo que ella entiende bien.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://media-cache-ak0.pinimg.com/736x/64/2e/98/642e988e8540a47e12509dfae3dbabce.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="502" src="https://media-cache-ak0.pinimg.com/736x/64/2e/98/642e988e8540a47e12509dfae3dbabce.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">'Puente sobre el Loira' de Einar Wegener (1924)</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Regreso a Dinamarca y cirugía. </b></span><br />
<br />
Al ser descubiertas, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> y <b>Lili</b> deciden regresar a Dinamarca y continuar allí con su nueva vida. Pero, para continuar su vida como <b>Lili</b> sin esconderse ni sentirse rechazada, la pareja comienza a visitar a los doctores que finalmente la diagnosticaron a <b>Einar</b> como transexual cuando detectan mayores cantidades de hormonas femeninas que masculinas en sus análisis de sangre.<br />
<br />
En 1930, la pareja viaja a Alemania y <b>Einar</b> se somete a la primera cirugía de cambio de sexo que se conoce en la historia, todavía en fase experimental. Al transformarse en un caso de opinión pública, el <b>Rey de Dinamarca</b> invalida el matrimonio de <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> y <b>Lili</b> por tratarse de personas del mismo sexo, aunque la separación legal no hace que la pareja se separare, manteniéndose juntas en los procesos de cambio de <b>Einar</b>.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/fb/eb/f8/fbebf84e19d6b3b48f19410b5549d324.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="https://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/fb/eb/f8/fbebf84e19d6b3b48f19410b5549d324.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Lili Elbe retratada por Gerda Wegener</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<b><span style="font-size: large;">Una muerte prematura. </span></b><br />
<br />
En 1931, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> contrae matrimonio con <b>Fernando Porta</b>, un oficial italiano con quien se muda a Marruecos, donde <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html"><b>Gerda</b></a> intenta seguir con su carrera sin éxito.<br />
<b> </b> <br />
<b>Lili</b> por su parte decide implantarse ovarios para sentirse una mujer completa, pues desea ser madre. Con este fin viaja a Estocolmo y se somete a su última operación. Sin embargo, el procedimiento resulta mortal y <b>Lili</b> fallece pocos días después, el 13 de septiembre de 1931.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/fc/89/9a/fc899a9a2b270181ddf352037615666e.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="https://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/fc/89/9a/fc899a9a2b270181ddf352037615666e.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Lili Elbe retratada por Gerda Wegener</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<b><span style="font-size: large;">Vidas de película.</span></b><br />
<br />
<b>UPDATE</b>: La historia del matrimonio inspiró a <b>David Ebershoff</b> su novela "The Danish Girl". En 2009 Universal decidió llevar la obra a la gran pantalla, aunque el proyecto no vio la luz hasta 2015. Numerosos nombres se barajaron durante todo ese tiempo para encarnar el reparto y la dirección del biopic, que recayó finalmente en Alicia Vikander y Eddie Redmayne, que interpretarán a <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html">Gerda Wegener</a> y <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2014/10/lili-elbe-alter-ego-de-einar-wegener.html">Einar Wegener/Lili Elbe</a> respectivamente a las órdenes del director Tom Hooper en "<a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2015/09/la-chica-danesa.html">La chica danesa</a>".<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/b3/ec/e0/b3ece0ff37fa91cf7109399019db3ec0.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="474" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/b3/ec/e0/b3ece0ff37fa91cf7109399019db3ec0.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">La Bailarina Ulla Poulsen</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: center;">
Más imágenes en <a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-pintores/wegener-einar/" target="_blank">Pinterest</a>.<br />
Fuentes: <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html">Gerda Wegener</a>. <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Lili_Elbe" target="_blank">Wikipedia España</a>.<br />
Quizá te interese: <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/12/gerda-wegener.html">Gerda Wegener</a>.<br />
Biopics: <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2015/09/la-chica-danesa.html">La chica danesa</a>. </div>
</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-39240713174902038182014-05-03T17:43:00.001+02:002022-07-15T19:59:59.806+02:00Jake Baddeley<b>Jake Baddeley</b> nos describe su arte como <b>Simbolismo Contemporáneo</b> y <b>Realismo Imaginario</b>. En esa descripción no sobra ni una sola palabra. Números, arcos, ángeles, dioses, cuerpos geométricos, pájaros, música, máscaras y miles de metáforas visten a sus hieráticos protagonistas en unos lienzos cargados de poética.<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<a href="https://i.pinimg.com/564x/4d/90/73/4d9073aa52ddc8a367d03f971fe47eac.jpg"><img border="0" src="https://i.pinimg.com/564x/4d/90/73/4d9073aa52ddc8a367d03f971fe47eac.jpg" width="450" /></a></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<a href="https://i.pinimg.com/564x/d3/5f/8d/d35f8d99333238761eacf5c40bc0385b.jpg"><img border="0" src="https://i.pinimg.com/564x/d3/5f/8d/d35f8d99333238761eacf5c40bc0385b.jpg" width="450" /></a></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<a href="https://i.pinimg.com/564x/14/55/f7/1455f7fbffdca2b1f071c4bb7196f24f.jpg"><img border="0" src="https://i.pinimg.com/564x/14/55/f7/1455f7fbffdca2b1f071c4bb7196f24f.jpg" width="450" /></a></div>
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Jake Baddeley en la red: <a href="http://www.jakebaddeley.com/#sthash.a1zWPdDM.dpbs">su web</a>. <a href="https://www.facebook.com/JakeBaddeley?fref=ts">Su Facebook</a>.</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-81918812929078509622013-09-21T21:46:00.002+02:002022-07-17T17:52:06.889+02:00Nympholeptos<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;">
<b><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/ad/a1/f7/ada1f770f564684a5f9e4e79669348a4.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="788" data-original-width="564" height="400" src="https://i.pinimg.com/564x/ad/a1/f7/ada1f770f564684a5f9e4e79669348a4.jpg" width="286" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>La sirena | J. W. Waterhouse</i></td></tr></tbody></table>ETIQUETA</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/search/label/escuela%3A%20nympholeptos" target="_blank">NYMPHOLEPTOS</a>.<br /><b>Otros apelativos</b>: Segunda Camarilla de Saint John’s Wood (Second Saint John's Wood Clique) o Escuela Aesthetetica Tardía (Late Aesthetetic School).<br />
Época: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/la-pintura-victoriana.html" target="_blank">Pintura Victoriana</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/05/los-aesthetes.html" target="_blank">Aestheticismo</a>. <br />
<b>Afinidad</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/05/los-aesthetes.html" target="_blank">Aesthéticos</a>, de hecho, podría considerarse un sub-grupo dentro de la corriente aesthética.
Influencias: Roma y Grecia clásica.<br />
<b>Temática</b>: aunque muchas veces se aborde otros temas, se demuestra un gran interés por la <a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/02/hroes-dioses-y-semidioses-clsicos.html">mitología clásica</a>.
<br />
<br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="clear: left;"><div style="clear: left;">Los <b>Nympholeptos</b> son conocidos también como <b>Segunda Camarilla del bosque de Saint John </b>(Second Saint John's Wood Clique) o <b>Escuela Aesthetetica Tardía</b> (Late Aesthetetic School). El término “<b>nympholept</b>” deriva del griego “numpholēptos” y describe al que enferma de un frenesí que la gente antigua suponía inducido por las ninfas (la “nympholepsy”). Bajo este sugerente apelativo se etiquetaron un buen número de pintores victorianos.<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Características comunes. </span></b><br />
<br />
<b>Waterhouse, Dicksee, Watson, Draper, Hacker </b>y<b> Nowell </b>se han descrito como '<b>Románticos Tardíos</b>', ‘<b>Olímpicos</b>’ o '<b>Prerrafaelitas Tardíos</b>'. si bien su sofisticado estilo académico basado en el arte Salón Francés no puede clasificarse satisfactoriamente en la amplitud de estos términos. Sin embargo, a este círculo de pintores más jóvenes no se le ha reconocido la importancia suficiente como ser descrito como un sub-movimiento del idealismo académico, como la Escuela de Mármol (Marble School) o los Aestheticos.
La mayoría de los exponentes practicaron en la Real Academia y en París y se sintieron atraídos por las narraciones mitológicas y poéticas con fuerte carga sensual o dramática. Además, casi todos ellos vivían en o alrededor del bosque de Saint John y fueron miembros del ‘Art Workers' Guild’, el ‘St John's Wood Art Club’ y la ‘Royal Academy’.<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Encantados por las ninfas. </span></b><br />
<br />
Como ya hemos avanzado, los griegos tenían una buena palabra para describir a Draper y sus amigos: ‘nympholeptos’, es decir, los que delira al ser capturado por las ninfas. De hecho, pocos miembros del círculo pudieron resistir el encanto seductor de las ninfas.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/66/fe/59/66fe593c52681ba7e643739d7deb93d2.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="640" src="http://media-cache-ec0.pinimg.com/736x/66/fe/59/66fe593c52681ba7e643739d7deb93d2.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><div class="commentDescriptionContent">
Una muestra del trabajo de los
Nympholeptos: 'Hylas y las ninfas' de <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/02/j-w-waterhouse.html" target="_blank">John William Waterhouse</a>,
'Cautivos' de Arthur Nowell, 'Melodías del mar' de <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/herbert-james-draper.html" target="_blank">Hebert James Draper</a>,
'La doncella del mar' de <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/03/hacker.html" target="_blank">Arthur Hacker</a>, 'El espejo' de <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/03/f-b-dicksee.html" target="_blank">Frank Dicksee</a>.</div>
</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: center;">Fuentes: <a href="http://www.victorianweb.org/painting/aestheticism/nympholeptos.html" target="_blank">Victorian Web</a>. <a href="http://dictionary.reference.com/browse/Nympholept" target="_blank">Dictionary</a>.</div>
</div>
</div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-37138545071282727872012-11-10T23:52:00.001+01:002013-08-17T19:59:32.222+02:00Problemas con las presentacionesDebido a los cambios que Webshots está haciendo en su página, las presentaciones de este blog han quedado inutilizadas.<br />
<br />
Éstas serán sustituidas paulatinamente por vídeos, esta vez alojados en YouTube. Y debido a que las imágenes son el gran aliciente de este espacio, la ausencia de presentaciones será la más breve posible. Si bien, recuerdo a los visitantes que la creación de vídeos es una tarea ardua, sobre todo si careces de experiencia, como es mi caso. Además, este imprevisto va a retrasar la publicación de nuevas entradas, ya que ahora mi prioridad es recuperar el espíritu perdido de La Gruta De Los Lienzos.<br />
<br />
Como anticipo, en mi lista YouTube dedicada a los <a href="http://www.youtube.com/playlist?list=PLXSOH1tKhdw9GUPqb8b8WOloWFNLNlSx_" target="_blank">pintores</a> ya podéis disfrutar de las primeras creaciones, disponibles en alta calidad, para disfrutar de las imágenes como éstas se merecen.<br />
<br />
Ya está disponible la entrada de <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/lawrence-alma-tadema.html" target="_blank">Lawrence ALMA-TADEMA</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/w-bouguereau.html" target="_blank">William Adolphe BOUGUEREAU</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/j-collier.html" target="_blank">John COLLIER</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/f-c-cowper.html" target="_blank">Frank Cadogan COWPER</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/herbert-james-draper.html" target="_blank">Herbert James DRAPER</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/john-william-godward.html" target="_blank">John William GODWARD</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/e-b-leighton.html" target="_blank">Edmund LEIGHTON</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/lord-leighton.html" target="_blank">Lord Frederick LEIGHTON</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/02/e-l-long.html" target="_blank">Edwin LONG</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/1860-1939-pintor-y-cartelista-checo-fue.html" target="_blank">Alphonse MUCHA</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/maxfield-parrish.html" target="_blank">Maxfield PARRISH</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/01/d-g-rossetti.html" target="_blank">Dante Gabriel ROSSETTI</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/02/f-sandys.html" target="_blank">Frederick SANDYS</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/02/h-thayer.html" target="_blank">Abbot Handerson THAYER</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/02/j-w-waterhouse.html" target="_blank">John William WATERHOUSE</a>.<br />
<br />
Gracias por vuestra comprensión y besos para todos.<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="480" src="http://www.youtube.com/embed/Y8tY-Xq9Dao?rel=0" width="640"></iframe>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-73711800942922788782012-10-14T12:05:00.016+02:002022-07-15T19:34:35.750+02:00Dione, reina divina<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/7f/fe/f7/7ffef73ba97cbb0ed7993fb2552aa012.jpg" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="541" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/7f/fe/f7/7ffef73ba97cbb0ed7993fb2552aa012.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Teología | Rafael</i></td></tr></tbody></table><b>Nombre griego / romano</b>: Dione en ambos.<br /><b>Identificaciones</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/febe-el-brillo-del-intelecto.html" target="_blank">Febe</a> y Dodone, epónimo del oráculo. <br />
<b>Padres: </b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/oceano-el-rio-del-mundo.html" target="_blank">Océano</a><span> y </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/tetis-el-agua.html" target="_blank">Tetis</a><span> ; <a href="https://lienzos.blogspot.com/2011/08/eter-la-luz.html" target="_blank">Éter</a> o </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a><span> y </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a><span>.</span><br /><b>Hermanos</b><span>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titánes y Titánides de la I Generación</a></span><span>.</span><br /><b>Descendencia</b><span>: </span><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/04/venus-afrodita.html" target="_blank">Afrodita</a><span>, con </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a><span>; </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/09/dionisos-baco.html" target="_blank">Dionisos</a><span>, con </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a><span>.</span><br />
<b>Título</b>: reina divina. <br />
<b>Categoría</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titánides</a>; Oceánides.<br /><br /></div><div style="clear: left;"><br /></div><div style="clear: left;">
<b>Dione </b>(en griego antiguo Διωνη, ‘reina divina’) es una diosa de la mitología griega, cuyo nombre es simplemente la forma femenina de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></b> (‘dios’). <b>Apolodoro</b> incluía a Dione en el grupo de las <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titánides</a></b>; <b>Hesíodo</b>, sin embargo la consideraba como una las <b>Oceánides</b>. <br />
<h2 style="text-align: left;"><span style="font-size: large;"><b>Culto. </b></span></h2>Como sus hermanas, <b>Dione </b>era una diosa oracular. <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/febe-el-brillo-del-intelecto.html" target="_blank">Febe</a> </b>poseía el oráculo de <b>Delfos</b>; <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/09/mnemosine-la-memoria.html" target="_blank">Mnemósine</a></b> el de <b>Lebadeia</b>; y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/09/temis-ley-y-orden-divino.html" target="_blank">Temis</a> </b>el de <b>Delfos</b> y el de <b>Dodona</b>, compartiendo este último con <b>Dione</b>. En el muy antiguo oráculo de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></b> en <b>Dódona </b>en <b>Thesprotia </b>se consideraba a <b>Dione </b>esposa de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></b> en lugar de a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/hera-juno.html" target="_blank">Hera</a></b>. Las tres antiguas profetisas del templo, conocidas colectivamente como las <b>Peleiades</b>, eran probablemente sus sacerdotisas; se las conocía como "las Palomas" en honor al ave sagrada consagrada su hija <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/04/venus-afrodita.html" target="_blank">Afrodita</a></b>, que también poseía un templo dentro del santuario. <b>Dione </b>fue identificada tanto con <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/febe-el-brillo-del-intelecto.html" target="_blank">Febe</a> </b>como con <b>Dodone</b>, el epónimo del oráculo.<br />
<h2 style="text-align: left;"><b><span style="font-size: large;">Familia. </span></b></h2>En el libro V de<b> la Ilíada</b> de <b>Homero </b>como madre de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/04/venus-afrodita.html" target="_blank">Afrodita</a></b>, cuando ambas viajan juntas y <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/04/venus-afrodita.html" style="font-weight: bold;" target="_blank">Afrodita</a> resulta herida en una batalla mientras protegía a su favorito e hijo <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2008/05/eneas-aeneas.html" target="_blank">Eneas</a></b>. En este episodio, <b>Dione </b>parece ser el equivalente de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2012/07/nombre-griego-rea.html" target="_blank">Rea</a></b>, Madre de los Dioses, a quien <b>Homero </b>también situaba en el <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/09/el-olimpo.html" target="_blank">Olimpo</a></b>.<br /><div style="text-align: center;"><br />Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Dione_(mitolog%C3%ADa)" target="_blank">Wikipedia España: Dione</a>. <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanisDione.html" target="_blank">Theoi.com: Dione</a>.</div>
</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-18198825963991009722012-09-26T23:33:00.008+02:002022-07-10T16:53:38.435+02:00Temis, ley y orden divino<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><b><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/51/ad/61/51ad616ba987bf680bec4e050825ece4.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="386" src="https://i.pinimg.com/564x/51/ad/61/51ad616ba987bf680bec4e050825ece4.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Vidriera del palacio de los Luna<br />Zaragoza</i></td></tr></tbody></table>Nombre griego / romano</b>: Temis / Iustitia. <br />
<b>Otros nombres</b>: Adrastea. <br />
<b>Identificaciones</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a>; <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/demter-ceres.html" target="_blank">Deméter</a>. <br />
<b>Padres</b><span>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/08/eter-la-luz.html" target="_blank">Éter</a> o </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a><span> y </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a>.<br /><b>Hermanos</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titánes y Titánides de la I Generación</a>.<br /><strong>Consorte</strong><span>: </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a><span>.</span><br /><b>Descendencia</b><span>: Astrea; las Horas (Auxo, Carpo y Talo; Dice, Irene y Eunomia); las Parcas, Moiras o Destinos (Átropos, Cloto y Láquesis); las ninfas Themeides. Todas ellas con </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a><span>.</span><br />
<b>Título</b>: señora del orden divino, la ley y las costumbres. <br />
<b>Categoría</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">titanes</a>. <br />
<b>Mitos</b>: la Creación (<a href="https://lienzos.blogspot.com/2011/06/historia-olimpica.html" target="_blank">Historia Olímpica</a>); el nacimiento de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/07/la-creacion-y-los-dioses-primordiales.html" target="_blank">Apolo</a> y <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a>.<br />
<b>Representaciones</b>: Junto al trono de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a>, en Grecia. Con los ojos vendados y una balanza en la mano, en Roma.<br /></div><div style="clear: left;"><strong><br /></strong></div><div style="clear: left;"><strong>Temis</strong> (en griego Θεμις Themis, ‘ley de la naturaleza’) es una de las <strong>titánides</strong> de mito primordial griego, encarnación del orden divino, las leyes y las costumbres.<br />
<br />
<div>
<b><span style="font-size: large;">Culto.</span></b></div>
<br />
<div>
<strong>Temis</strong> se consideraba la voz divina (‘Temistes’) que instruyó a la humanidad en las leyes primarias de la justicia y la moral, tales como los preceptos de la piedad, la hospitalidad, la buena gobernanza, la realización de la asamblea y las ofrendas a los dioses piadosos. Presidía la correcta relación entre hombre y mujer y era la base de la familia legítima y ordenada, considerándose la encarnación del orden divino, las leyes y las costumbres tanto en la tierra como en el <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/09/el-olimpo.html" target="_blank">Olimpo</a></strong>. Tanto era así que los jueces eran a menudo llamados themistopoloi, ‘sirvientes de Temis’. Sin embargo, <strong>Temis</strong> no era colérica y cuando se le hacía caso omiso era <strong>Némesis</strong> la que recetaba el castigo.</div>
<br />
<div>
Como sus hermanas, <strong>Temis</strong> también era oracular, siendo una de las deidades del <strong>Oráculo de Delfos</strong>, el cual recibió de
<strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></strong> y otorgó luego a <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/febe-el-brillo-del-intelecto.html" target="_blank">Febe</a></strong>. Por tanto, <strong>Temis</strong> identificó a menudo con
<strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></strong> (la Tierra), especialmente en el papel de la voz oracular de la tierra. Se identificó también estrechamente con <strong>Deméter Thesmophoros</strong> (‘Portadora de la Ley’). De hecho, seis de las hijas de <strong>Temis</strong>, las tres <strong>Horas</strong> (relacionadas con las estaciones) y las tres <strong>Moiras</strong> (relacionadas con la muerte), reflejan las funciones duales de <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/proserpina-persefone.html" target="_blank">Perséfone</a></strong>, hija de <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/demter-ceres.html" target="_blank">Deméter</a></strong>. </div>
<br />
<div>
<span style="font-size: large;"><b>Representación e iconografía.</b></span></div>
<br />
<div>
<strong>Temis</strong> fue una de las primeras parejas de <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></strong> y su primera consejera. Se la representaba a menudo al lado de su trono, asesorándolo sobre los preceptos de la ley divina y las reglas del destino. A menudo identificada con la <strong>Iustitia</strong>, como la personificación del derecho divino de la ley, las diferencias entre ambas divinidades son abismales. No en vano, los orígenes de <strong>Iustitia</strong> habría que buscarlos en el ideario romano más que en la mitología arcaica. Así <strong>Iustitia</strong> se representaba como una mujer impasible, con los ojos vendados y llevando una balanza y una cornucopia; por lo tanto, la imagen esculpida a la entrada de los juzgados es <strong>Iustitia</strong> y no <strong>Temis</strong>. Se la representa sobre un león para señalar que la justicia debe estar acompañada de la fuerza.</div>
<br />
<div>
<span style="font-size: large;"><b>Familia.</b></span></div>
<br />
<div>
Temis es normalmente mencionada entre los doce hijos de <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></strong> y <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></strong> (<strong>Hesíodo, Himnos Órficos, Apolodoro, Diodoro Siculo</strong>…). Si bien, <strong>Higinio</strong> no tiene clara la identidad del padre, mencionando a <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></strong> o a <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/08/eter-la-luz.html" target="_blank">Éter</a></strong>.<br />
<br /></div>
<div>
Es considerada una de las primeras consortes de
<strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></strong>, al que le dio varias hijas:</div>
<ul>
<li><div>
<strong>Astrea</strong>.</div>
</li>
<li><div>
Las <strong>Horas</strong>: estas comprenden dos generaciones. Una primera, formada por <strong>Auxo, Carpo </strong>y<strong> Talo</strong>. Y una segunda, formada por <strong>Dice, Irene </strong>y<strong> Eunomia</strong>.</div>
</li>
<li><div>
Las <strong>Parcas</strong> o <strong>Moiras</strong> o <strong>Destinos</strong>: <strong>Átropos, Cloto </strong>y<strong> Láquesis</strong>.</div>
</li>
<li><div>
A menudo los autores hablan de las tres <strong>ninfas Themeides</strong>, hijas de <strong>Temis</strong> y
<strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></strong>. Estas son identificadas a menudo con las <strong>Horas</strong>, pero también con las <strong>Dodonides</strong> del santuario de <strong>Dodona</strong>, la triada profética del monte <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/el-parnaso.html" target="_blank">Parnaso</a></strong>, las ninfas <strong>Hesperiai</strong> del río <strong>Eridanos</strong> y las <strong>Hesperides</strong>.</div>
</li>
</ul>
<div><b><span style="font-size: large;">Otros mitos.</span></b></div>
<ul>
<li><div>
Estuvo presente en <strong>Delos</strong> durante el nacimiento de <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/05/apolo.html" target="_blank">Apolo</a></strong>. </div>
</li>
<li><div>
El nombre de <strong>Temis</strong> podría haber sido sustituido por <strong>Adrastea</strong> tras nacer
<strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></strong>
en <strong>Creta</strong>. </div>
</li>
</ul>
<div><b><span style="font-size: large;">Iustitia, la Temis romana.</span></b></div>
<div>
<br /></div>
<div>
Como ya hemos avanzado, se considera a <strong>Iustitia</strong> como la equivalente romana de la griega <strong>Temis</strong>, en cuanto a su papel como personificación del derecho divino de la ley. Si bien, las equivalencias entre ambas acaban aquí.<br />
<br />
<br /></div>
<div style="text-align: center;">Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Temis_(mitolog%C3%ADa)" target="_blank">Wikipedia España: Temis</a>. <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanisThemis.html" target="_blank">Theoi.com: Themis</a>. <a href="http://www.theoi.com/Nymphe/NymphaiThemeides.html" target="_blank">Theoi.com: Ninfas Themeides</a>.<br />
Quizá te interese: la Creación en la mitología clásica.</div>
</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-54068744204463213622012-09-23T23:06:00.005+02:002022-07-10T16:53:38.435+02:00Tea, la vista<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/1d/f9/6c/1df96c62385a5697490b44340ae30233.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="733" data-original-width="564" height="320" src="https://i.pinimg.com/564x/1d/f9/6c/1df96c62385a5697490b44340ae30233.jpg" width="246" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>El sentido de la vista / A. Jannsens</i></td></tr></tbody></table><b>Nombre griego / romano</b>: Tea, Tía, Teia, Eurifaesa / Theia. <br /><b> Residencia</b>: palacio de Helios.<br /><b>Padres</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> y <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a>.<br /><b>Hermanos</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes y Titánidesd de la I Generación</a>.<br /><b>Consorte</b>: su hermano Hiperión.<br /><b>Descendencia</b>: Helios, Selene y Eos, con Hiperión.<br /><b> Título</b>: diosa de la vista y la brillante luz del cielo azul claro. <br /><b> Categoría</b>: <a href="#">titanes</a>, dioses de la luz. <br /><b> Mitos</b>: la Creación (<a href="https://lienzos.blogspot.com/2011/06/historia-olimpica.html" target="_blank">Historia Olímpica</a>).<br /></div><div style="clear: left;"><br />
En la mitología griega, <strong>Tea, Tía </strong>o<strong> Teia</strong> (en griego Θεια, Thea, Thia o Theia), llamada también <strong>Eurifaesa</strong> (Ευρυφαεσσα, Euryphaessa, ‘de amplio brillo’), era la <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titánide</a> </b>de la vista y la diosa que dotaba al oro, la plata y las gemas de su brillo y su valor.<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><strong>Culto.</strong></span><br />Los antiguos griegos creían que la vista era un rayo emitido por los ojos, similar a los del sol y la luna, por lo que se consideró a <strong>Tea</strong> la madre de los dioses que los personificaba. Como sus hermanas, <strong>Tea</strong> poseía un oráculo, situándose el suyo en <strong>Ftiótide</strong>, en <strong>Tesalia</strong>.<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><strong>Familia.</strong></span><br />Tea se casó con su hermano <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/hiperion-la-observacion.html" target="_blank">Hiperión</a></strong>, con quien fue madre de <strong>Helios</strong> (el sol), <strong>Selene</strong> (la luna) y <strong>Eos</strong> (la aurora). Tras las guerras de la <strong><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/la-titanomaquia.html" target="_blank">Titanomaquia</a></strong>, en la que las <strong>Titánides</strong> permanecieron neutrales, <strong>Tea</strong> se fue a vivir al palacio de su hijo <strong>Helios</strong>.<br />
<br />
<br />
<div style="text-align: center;">Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Tea" target="_blank">Wikipedia España: Tea</a>. <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanisTheia.html" target="_blank">Theoi: Theia</a>.</div>
<div style="text-align: center;">
Quizá te interese: la <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/07/la-creacion-y-los-dioses-primordiales.html">Creación en la mitología clásica</a>.</div>
</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-21633776807043581142012-09-01T13:57:00.005+02:002022-07-10T16:45:28.896+02:00Mnemósine, la memoria<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/2c/4d/38/2c4d3839857d9a5ec31fdf118f3b0695.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="389" src="https://i.pinimg.com/564x/2c/4d/38/2c4d3839857d9a5ec31fdf118f3b0695.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Mnemósine / D. G. Rossetti</i></td></tr></tbody></table><b>Nombre griego / romano</b>: Mnemósine / Moneta. <br />
<b>Equivalencias</b>: el río de la Memoria en el Hades; la fuente de la Memoria en el oráculo de Trofonio, en Beocia. <br />
<b>Padres</b><span>: </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a><span> y </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a><span>. (Hesíodo, Píndaro, Apolodoro, Diodoro Siculo); o </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/08/eter-la-luz.html" target="_blank">Éter</a><span> o </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a><span> y </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a><span> (Higinio).</span><br /><span><b>Hermanos</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes y Titánides de la I Generación</a>.</span><br /><b>Descendencia</b><span>: las nueve </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/las-musas.html" target="_blank">Musas</a><span>, con </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a><span>.</span><br />
<b>Título</b>: diosa de la memoria y el recuerdo e inventora del lenguaje y las palabras. <br />
<b>Categoría</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">titanes</a>, personificaciones, dioses del <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/el-hades-el-averno.html" target="_blank">Inframundo</a>.<br /></div><div style="clear: left;"><br /></div><div style="clear: left;">
En la mitología griega, <b>Mnemósine</b> o <b>Mnemosina</b> (en griego antiguo Μνημοσύνη Mnēmosýnē, de μνήμη mnêmē, ‘memoria’) era una de las titánides, personificación de la memoria y el recuerdo e inventora del lenguaje y las palabras. <br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Culto.</b></span><br /><b>Mnemósine</b> representaba a la necesaria memorización rutinaria, antes de la introducción de la escritura, para la preservación de las historias de la historia y sagas mitológicas. En esta función <b>Mnemósine</b> recibió la maternidad de las <b>musas</b>. Es más, <b>Mnemósine</b> a veces fue descrita como una de las <b>Viejas <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/las-musas.html" target="_blank">Musas</a> Titánides</b> que precedieron a las <b>nueve <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/las-musas.html" target="_blank">musas</a> hijas de Zeus</b> como diosas de la música. En la <b>Teogonía</b> de <b>Hesíodo</b>, los reyes y los poetas recibían el poder de hablar con autoridad de <b>Mnemósine</b>. Finalmente <b>Mnemósine</b>, como sus hermanas, se convirtió en una diosa oracular menor, presidiendo el oráculo subterráneo de <b>Trofonio</b> en <b>Beocia</b>. <br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Familia.</span></b><br /><b>Mnemósine</b> era la hija de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b> y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b>, según <b>Hesíodo</b>, <b>Píndaro</b>, <b>Apolodoro</b> o <b>Diodoro Siculo</b>. <b>Higinio</b>; en cambio, la paternidad de <b>Mnemósine</b> no está tan clara y se la atribuye a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b> o a <b>Éter</b>. <b>Mnemósine</b> es considerada madre de las <b>nueve</b> <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/las-musas.html" target="_blank">Musas</a></b> junto con <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></b>; este mito cuenta como <b>Zeus</b> yació con <b>Mnemósine</b> nueve noches consecutivas, engendrando así a las <b>nueve <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/las-musas.html" target="_blank">Musas</a></b>, que nacieron en un parto múltiple.<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>El río de la memoria.</b></span><br /><b>Mnemósine</b> también era el nombre de un río del <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/el-hades-el-averno.html" target="_blank">Hades</a></b>, opuesto al <b>Lete</b>, de acuerdo con una serie de inscripciones funerarias griegas del siglo IV a. C.; en estos mitos, las almas de los muertos bebían del <b>río</b> <b>Lete</b> para así no poder recordar sus vidas anteriores cuando se reencarnaban y los iniciados eran animados a beber del <b>río Mnemósine</b> cuando morían. Similarmente, a aquellos que deseaban consultar al oráculo de <b>Trofonio</b> en <b>Beocia</b> se les hacía beber alternativamente de dos fuentes llamadas «<b>Lete</b>» y «<b>Mnemósine</b>». Un procedimiento similar se describe en el mito de <b>Er</b> al final de "<b>La República</b>" de <b>Platón</b>.<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Moneta, la Mnemósine romana.</b></span><br />Su equivalente romana era la diosa <b>Moneta</b> ('Monēta' en latín), creada en gran medida bajo la influencia de la religión griega como una igual de <b>Mnemósine</b>, diosa de la memoria y madre de las
<b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/las-musas.html" target="_blank">Musas</a></b>. Si bien, los romanos también utilizaban su nombre griego.<br />
<br /><div style="text-align: center;">Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Mnem%C3%B3sine" target="_blank">Wikipedia España: Mnemósine</a>. <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Moneta" target="_blank">Wikipedia España: Moneta</a>. <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanisMnemosyne.html" target="_blank">Theoi.com: Mnêmosynê</a>.<br /></div>
</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-15974872642300820572012-08-26T00:15:00.003+02:002022-07-10T16:45:28.895+02:00Jápeto, señor de la mortal vida útil<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><b><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/c2/96/fc/c296fc43f828bd1fa34484c00ac726b2.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/c2/96/fc/c296fc43f828bd1fa34484c00ac726b2.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Alegoría de la vida humana<br />Allori Alessandro</i></td></tr></tbody></table>Nombre griego / romano</b>: Jápeto / Iapetus.<br />
<b>Padres</b><span>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2010/11/tartaro-el-subsuelo.html" target="_blank">Tártaro</a> o </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a><span> y </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a>.<br /><b>Hermanos</b><span>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes y Titánides de la I Generación</a>.</span><br /><b>Consorte</b><span>: Asia, Clímene, </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/tetis-el-agua.html" target="_blank">Tetis</a><span>, Asopis o Libia.</span><br /><b>Descendencia</b><span>: Atlas, Prometeo, Epimeteo y Menecio, llamados Japétidas o Japetónidas.</span><br />
<b>Título</b>: señor de la mortal vida útil. <br />
<b>Categoría</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">titanes</a>. <br />
<b>Mitos relacionados</b>: la Creación; el <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/el-mito-de-la-sucesin.html" target="_blank">Mito de Sucesión</a>, participando en el derrocamiento de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/el-mito-de-la-sucesin.html" target="_blank">Crono</a> y la <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/la-titanomaquia.html" target="_blank">Titanomaquia</a>.<br /></div><div style="clear: left;"><br />
En la mitología griega, <b>Jápeto</b> (en griego antiguo Ίαπετός Iapetós, perforación), era uno de los <a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank"><b>titanes</b></a> originales, siendo considerado el <b>titán</b> de la mortal vida útil.<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Familia.</span></b><br />
<br />
<b>Jápeto</b> se considera hijo de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b> y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b> (según <b>Hesíodo</b>, <b>Apolodoro</b>, <b>Diodoro Siculo</b>), de
<b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b> a solas (<b>Virgilio</b>) o de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2010/11/tartaro-el-subsuelo.html" target="_blank">Tártaro</a></b> y
<b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b> (según <b>Higinio</b>, para el que <b>Jápeto</b> es un <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/04/los-gigantes.html" target="_blank">gigante</a></b> en vez de un <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">titán</a></b>). La identidad de su consorte no está muy clara y entre las esposas atribuidas a <b>Jápeto</b> se hallan una oceánide llamada <b>Asia</b> (según <b>Apolodoro</b>), una oceánide se llamaba <b>Clímene</b>, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/tetis-el-agua.html" target="_blank">Tetis</a></b>, <b>Asopis</b> o <b>Libia</b>. </div><div style="clear: left;"><br /></div><div style="clear: left;">Sus descendientes a menudo son llamados por las formas patronímicas <b>Japétidas</b> o <b>Japetónidas</b>; entre ellos se menciona a <b>Atlas</b>, <b>Prometeo</b>, <b>Epimeteo</b> y <b>Menecio</b>. Los cuatro serían hijos de la oceánide <b>Clímene</b> (según la Teogonía de <b>Hesíodo</b>) o de la oceánide <b>Asia</b> (según <b>Apolodoro</b>). <b>Higinio</b> solo menciona como hijos suyos a <b>Atlas</b>, <b>Prometeo</b> y <b>Epimeteo</b>.<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Los pilares del cielo.</span></b><br />
<br />
Según una versión sobre el derrocamiento de
<b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b> (el Cielo), sus hijos conspiraron en su contra y, aprovechando una de las ocasiones en las que su padre descendía para yacer con
<b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b> (la Tierra), cuatro de los hermanos se colocaron en las esquinas del mundo para sujetarlo mientras que <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a></b>, el menor de los hermanos, lo castraba con una hoz. En este mito parece que los cuatro titanes que sujetan al padre personifican los grandes pilares que sostienen el cielo en las cosmologías del cercano Oriente: <b>Ceo</b> en el norte, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/hiperion-la-observacion.html" target="_blank">Hiperión</a></b> en el oeste, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/crio-organizador-del-ano.html" target="_blank">Crío</a></b> en el sur y <b>Jápeto</b> e <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/hiperion-la-observacion.html" target="_blank">Hiperión</a></b> al este y al oeste.<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>El abuelo de los hombres.</b></span><br />
<br />
Jápeto también pudo considerarse como el <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titán</a></b> de la mortal vida útil. De hecho, sus hijos, <b>Prometeo</b> y <b>Epimeteo</b>, han sido representados como los creadores de la humanidad y otras criaturas mortales.<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">El mito de la Sucesión.</span></b><br />
<br />
Participó en la guerra entre los <b>Titanes</b> y los <b>Crónidas</b>, conocida como <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/la-titanomaquia.html" target="_blank">Titanomaquia</a></b>. <b>Homero</b> relata en la <b>Ilíada</b> que, después de que los <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes</a></b> fuesen derrotados por los <b>Crónidas</b>, <b>Japeto</b> fue encarcelado con <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a></b> en el <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2010/11/tartaro-el-subsuelo.html" target="_blank">Tártaro</a></b>. Si bien, según <b>Píndaro</b> y <b>Esquilo</b>, los <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes</a></b> fueron puestos en libertad desde el pozo a través de la clemencia de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></b>. En cambio, <b>Silio Itálico</b> cuenta que <b>Jápeto</b> estaba enterrado bajo la isla de <b>Inarime</b>.<br />
<br />
<div style="text-align: center;">Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/J%C3%A1peto" target="_blank">Wikipedia España: Japeto</a>. <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanIapetos.html" target="_blank">Theoi: Iapetos</a>.</div>
</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-1593951141704168162012-08-19T23:35:00.004+02:002022-07-10T16:45:28.894+02:00Febe, el brillo del intelecto<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/13/02/21/1302217e7c7754234f48fccd118b0726.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="561" height="320" src="https://i.pinimg.com/564x/13/02/21/1302217e7c7754234f48fccd118b0726.jpg" width="224" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Obra de Kinuko Yamabe Craft</i></td></tr></tbody></table><b>Nombre griego / romano</b>: Febe / Phoebe. <br />
<b>Equivalencias</b>: su nombre se aplicaba como epíteto a Artemisa en su papel de diosa de la luna. <br />
<b>Padres</b><span>: </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a><span> y </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a><span>.</span><br /><b>Hermanos</b><span>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes y Titánides de la I Generación</a>.</span><br /><b>Consorte</b><span>: </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/07/ceo-la-inteligencia.html" target="_blank">Ceo</a><span>, su hermano.</span><br style="font-size: 13.3333px;" /><b>Descendencia</b><span>: Leto y Asteria, con </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/07/ceo-la-inteligencia.html" target="_blank">Ceo</a><span>.</span><br />
<b>Título</b>: el brillo del intelecto. <br />
<b>Categoría</b>: titanes. <br />
<b>Mitos relacionados</b>: la Creación.<br /></div><div><br /></div><div style="clear: left;"> <br />
En la mitología griega, <b>Febe</b> (en griego antiguo Φοιβη, Phoebē, ‘brillo’ del intelecto), la de la corona de oro, era una de las <b>Titánides</b> originales. El nombre de <b>Febe</b> se asoció con las palabras griegas “phoibos” (brillante o radiante), “phoibaô” (purificar) y “phoibazô” (profetizar). <br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Familia.</span></b><br />La mayoría de las fuentes la consideran hija de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b> y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b> (<b>Hesíodo, Apolodoro, Diodoro Siculo</b>). Esposa de su hermano <a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/07/ceo-la-inteligencia.html" target="_blank"><b>Ceo</b></a> (la observación), junto a él <b>Febe</b> concibió a <b>Leto</b> y a <b>Asteria</b> (según <b>Hesíodo, Apolodor, Higinio</b>). <br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Madre de la clarividencia.</span></b><br />
<div>Complementando a su esposo <a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/07/ceo-la-inteligencia.html" target="_blank"><b>Ceo</b></a>, portavoz de la sabiduría de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b> (el Cielo), <b>Febe</b> se consideraba como portavoz de la sabiduría de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b> (la Tierra). En este sentido sus dos hijas <b>Leto</b> y <b>Asteria</b> representaban las dos ramas de la clarividencia:</div>
<ul>
<li><div>
<b>Leto</b> y su hijo
<b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/apolo.html" target="_blank">Apolo</a></b>
presiden el poder profético de la luz y el cielo.</div>
</li>
<li><div>
<b>Asteria</b> y su hija <b>Hécate</b> presiden el poder profético de la noche, la oscuridad ctónica y los espíritus de los muertos.</div>
</li>
</ul>
Asimismo,
<b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/apolo.html" target="_blank">Apolo</a></b>
dividía su tiempo entre el oráculo de <b>Delfos</b> (en el centro de la Tierra y presidido por <b>Febe</b>) y las regiones hiperbóreas (cercanas al polo y representadas por su abuelo <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/07/ceo-la-inteligencia.html" target="_blank">Ceo</a></b>). Es más, según algunas fuentes, <b>Temis</b> cedió a <b>Febe</b> el control del oráculo de <b>Delfos</b>, el cual regaló a su vez a su nieto
<b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/apolo.html" target="_blank">Apolo</a></b>
en su cumpleaños. <br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Epíteto de Artemisa.</b></span><br />También se aplicaba su nombre como epíteto a <b>Artemisa</b> en su papel de diosa de la luna, que se consideraba femenina. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/ca/01/8d/ca018d2cc40e4d30a50125f84336d3ca.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="608" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/ca/01/8d/ca018d2cc40e4d30a50125f84336d3ca.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Diana como personificación de la noche" de Anton Raphael Mengs
</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: center;">Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Febe_(mitolog%C3%ADa)">Wikipedia España: Febe</a>. <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanisPhoibe.html">Theoi: Phoibe</a>. <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanKoios.html">Theoi.com: Koios</a>.</div>
</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-91681399139778168932012-08-13T00:27:00.004+02:002022-07-10T16:45:28.899+02:00Hiperión, la observación<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/83/03/6e/83036e83256de500b83a5acd8e4f1258.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="676" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/83/03/6e/83036e83256de500b83a5acd8e4f1258.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Ancient of days | W. Blake</i></td></tr></tbody></table><b>Nombre griego / romano</b>: Hiperión en ambos casos.<br /><b>Padres</b>: Éter o <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> y <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a>.<br /><b>Hermanos</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes y Titánides de la I Generación</a>.<br /><b>Consorte</b>: Tea, su hermana.<br /><b>Descendencia</b>: Helios, Selene y Eos.<br />
<b>Título</b>: dios de la observación, padre de las luces del cielo.<br />
<b>Categoría</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">titanes</a>, dioses de la luz.<br />
<b>Mitos</b>: la creación; <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/el-mito-de-la-sucesin.html" target="_blank">Mito de la Sucesión</a>; derrocamiento de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a>; rebelión de los Crónidas; la <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/la-titanomaquia.html" target="_blank">Titanomaquia</a>.<br /></div><div style="clear: left;"><br /></div><div style="clear: left;">En la mitología griega, <b>Hiperión </b>(griego antiguo: Ὑπερίων, romanización: Hyperíōn, significado: el que camina en las alturas) es uno de los <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes</a></b>, considerado a menudo el dios de la observación y padre de las luces del cielo (el sol, la luna y la aurora).<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Culto.</b></span><br />En <b>La Ilíada</b> de <b>Homero</b>, el dios sol se llamaba <b>Helios Hyperion</b> (‘Sol en lo más alto’). Sin embargo, en <b>La Odisea</b> de <b>Homero</b>, <b>La Teogonía</b> de <b>Hesíodo </b>y el<b> himno homérico a Deméter</b>, el sol recibe el nombre de <b>Hyperonides </b>(‘hijo de Hiperión’). En realidad, <b>Hesíodo </b>imaginaba a <b>Hiperión </b>como un ser separado de Helios en otras obras. Es más, algunas fuentes traducen «<b>Hiperión</b>» como ‘el que aparece antes que el Sol’. En la literatura griega posterior Hiperión siempre se distingue de <b>Helios</b>.<br /><b>Hiperión</b> desempeña un papel nulo en los cultos griegos y muy pequeño en la mitología, con la excepción de aparecer en la lista de los doce <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes de la I Generación</a></b>.<br /><b>Diodoro Sículo</b> (v.67.1.) atestigua que <b>Hiperión </b>se consideró el primero en entender, por su atención y observación, el movimiento del sol, la luna y las estrellas y de las estaciones, dándolo conocer sus descubrimientos a los demás, por lo que se coronó como padre de estos cuerpos.<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Familia.</b></span><br />Según <b>Higinio</b>, <b>Hiperión </b>era hijo de <b>Éter </b>o <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> </b>y
<a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank"><b>Gea</b></a>. Según otros autores como Hesíodo, Homero, Apolodoro, Diodoro Sículo Hiperión era hijo de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> </b>y <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank"><b>Gea</b></a>. Siguiendo <b>La Teogonía</b> de <b>Hesíodo</b>, <b>Hiperión </b>se desposó con <b>Tea </b>(llamada <b>Eurifaesa </b>en el <b>Himno homérico a Helios</b>), su hermana. Juntos engendraron tres hijos: <b>Helios </b>(el Sol), <b>Selene </b>(la Luna) y <b>Eos </b>(la Aurora).<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Los pilares del Cielo.</span></b><br />Según una versión sobre el derrocamiento de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> </b>(el Cielo), sus hijos conspiraron en su contra y, aprovechando una de las ocasiones en las que su padre descendía para yacer con <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank"><b>Gea</b></a> (la Tierra), cuatro de los hermanos se colocaron en las esquinas del mundo para sujetarlo mientras que <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a></b>, el menor de los hermanos, lo castraba con una hoz. En este mito parece que los cuatro titanes que sujetan al padre personifican los grandes pilares que sostienen el cielo en las cosmologías del cercano Oriente: <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/07/ceo-la-inteligencia.html" target="_blank">Ceo</a> </b>en el norte, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/crio-organizador-del-ano.html" target="_blank">Crío</a> </b>en el sur e <b>Hiperión</b> y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/japeto-senor-de-la-mortal-vida-util.html" target="_blank">Jápeto</a></b> a este y oeste.<br />
<br />
<div style="text-align: center;">Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Hiperi%C3%B3n" target="_blank">Wikipedia España: Hiperión</a>. <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanHyperion.html" target="_blank">Theoi: Titan Hyperion</a>.<br /></div>
</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-83496063336335914602012-08-03T00:57:00.003+02:002022-07-10T16:45:28.899+02:00Crío, organizador del año<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/70/dc/f0/70dcf06fba18a562bbef591582b7f034.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="661" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/70/dc/f0/70dcf06fba18a562bbef591582b7f034.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Aries | Mikalojus Ciurlionis.</i></td></tr></tbody></table><b>Nombre griego</b>: Crío o Megamêdes / Crius o Megamedes. <br />
<b>Padres</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> y <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a>.<br /><b>Hermanos</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes y Titánides de la I Generación</a>.<br /><b>Consorte</b>: Euribia.<br /><b>Descendencia</b>: Astreo, Palas y Perses, con Euribia<br />
<b>Título</b>: señor de las constelaciones que ordenan los años; se lo relaciona con el sur y la costelación de Aries.<br /><b>Categoría</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">titanes</a>. <br />
<b>Mitos</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/el-mito-de-la-sucesin.html" target="_blank">Mito de la Sucesión</a>; derrocamiento de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a>; rebelión de los Crónidas; la <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/la-titanomaquia.html" target="_blank">Titanomaquia</a>.<br /></div><div><br /></div><div style="clear: left;"><br /></div><div style="clear: left;">
En la mitología griega, <b>Crío</b> (en griego antiguo Κρεῖος o Κρίος) era uno de los <a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank"><b>Titanes</b></a>.<br />
<br />
<b><span class="Apple-style-span" style="font-size: large;">Familia.</span></b><br />Según <b>Hesíodo</b>, <b>Crío</b> era hijo de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b> y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b>, engendrando con <b>Euribia</b> a <b>Astreo</b>, <b>Palas</b> y <b>Perses</b>.<br />
<br />
<span class="Apple-style-span" style="font-size: large;"><b>Los pilares del cielo.</b></span><br />Según una versión sobre el derrocamiento de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b> (el Cielo), sus hijos conspiraron en su contra y, aprovechando una de las ocasiones en las que su padre descendía para yacer con <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b> (la Tierra), cuatro de los hermanos se colocaron en las esquinas del mundo para sujetarlo mientras que <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a>, el menor de los hermanos, lo castraba con una hoz. En este mito parece que los cuatro titanes que sujetan al padre personifican los grandes pilares que sostienen el cielo en las cosmologías del cercano Oriente: <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/07/ceo-la-inteligencia.html" target="_blank">Ceo</a></b> en el norte, <b>Crío</b> al sur e <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/hiperion-la-observacion.html" target="_blank">Hiperión</a></b> y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/japeto-senor-de-la-mortal-vida-util.html" target="_blank">Jápeto</a></b> a este y oeste.<br /><b>Crío</b> se asoció probablemente con la constelación de <b>Aries</b>, que los antiguos griegos llamaron <b>Krios</b> ("El Carnero"). Esta era la primera de las constelaciones de primavera, cuya llegada marcaba el inicio del nuevo año en el calendario griego antiguo. <b>Crío</b> Fue en este sentido también el dios primordial de las constelaciones que ordenaban las medidas del año, al igual que su hermano <b>Hiperión</b>, padre del sol y de la luna, ordenaba los días y los meses.<br />
<br />
<span class="Apple-style-span" style="font-size: large;"><b>La Titanomaquia.</b></span><br /><b>Crío</b> participó en la guerra entre los <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes</a></b> y los <b>Crónidas</b>, conocida como <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/la-titanomaquia.html" target="_blank">Titanomaquia</a></b>, aunque sin desempeñar ningún papel concreto. Cuando los <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/la-titanomaquia.html" target="_blank"><b>Titanes</b></a> fueron derrotados, <b>Crío</b> fue desterrado junto a la mayoría de sus hermanos al <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/11/tartaro-el-subsuelo.html" target="_blank">Tártaro</a></b>, la parte más profunda del <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/el-hades-el-averno.html" target="_blank">Inframundo</a></b>.<br /><div style="text-align: center;"><br />
Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Cr%C3%ADo" target="_blank">Wikipedia España: Crío</a>; <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanKrios.html" target="_blank">Theoi.com: Crius</a>.</div></div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-87248972260472610222012-07-30T00:09:00.002+02:002022-07-10T17:06:37.581+02:00Ceo, la inteligencia<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><b><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/9d/5c/44/9d5c44d569c17a5a6e4957ebb7339ddc.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="641" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/9d/5c/44/9d5c44d569c17a5a6e4957ebb7339ddc.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Astrología | E. Burne-Jones</td></tr></tbody></table>Nombre griego / romano</b>: Ceo, Koios, Polos / Coeus, Polus. <br />
<b>Padres</b><span>: Éter o </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a><span> y </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a><span>.</span><br /><b>Hermanos</b><span>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes y Titánides de la I Generación</a>.</span><br /><b>Consorte</b><span>: Febe.</span><br /><b>Descendencia</b><span>: Leto y Asteria, con Febe.</span><br />
<b>Título</b>: dios de la inteligencia, representante del norte y de la adivinación mediante las estrellas.<br />
<b>Categoría</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">titanes</a>.<br />
<b>Mitos</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/el-mito-de-la-sucesin.html" target="_blank">Mito de la Sucesión</a>, participando en el derrocamiento de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a>, la rebelión de los Crónidas y la <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/la-titanomaquia.html" target="_blank">Titanomaquia</a>.<br /></div><div style="clear: left;"><br />
En la mitología griega, <b>Ceo </b>(en griego antiguo Κοῖος, Koĩos, ‘inteligencia’, ‘inquisitividad’) era el titán de la inteligencia, representante del norte y de la adivinación mediante las estrellas. <br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Nacimiento.</b></span><br />Según la Teogonía de <b>Hesíodo</b>, <b>Ceo </b>era hijo de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> </b>(el Cielo) y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a> </b>(la Tierra) y fue padre de <b>Leto </b>y <b>Asteria </b>junto con su hermana <b>Febe </b>(la Luna). <br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Los pilares del Cielo.</b></span><br />Según una versión sobre el derrocamiento de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> </b>(el Cielo), sus hijos conspiraron en su contra y, aprovechando una de las ocasiones en las que su padre descendía para yacer con <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a> </b>(la Tierra), cuatro de los hermanos se colocaron en las esquinas del mundo para sujetarlo mientras que <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a></b>, el menor de los hermanos, lo castraba con una hoz. En este mito parece que los cuatro titanes que sujetan al padre personifican los grandes pilares que sostienen el cielo en las cosmologías del cercano Oriente: <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/07/ceo-la-inteligencia.html" target="_blank">Ceo</a> </b>en el norte, Crío en el sur e <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/hiperion-la-observacion.html" target="_blank">Hiperión</a> y </b><b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/08/japeto-senor-de-la-mortal-vida-util.html" target="_blank">Jápeto</a> </b>a este y oeste.<br /><b>Ceo</b>, como dios del eje de los cielos alrededor del cual giraban las constelaciones, se consideró también un dios de los oráculos celestes y representaba la adivinación mediante las estrellas, dando, además, nombre al eje norte del cielo alrededor del cual giraban las estrellas, bautizado como <b>Polo </b>en su honor (Πολος o Polos era uno de los epítetos de <b>Ceo</b>).<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">La Titanomaquia.</span></b><br />Derrocado <b>Urano</b>, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a></b> se hace con el trono divino. Sin bien, amedrentado por una profecía que asegura que también él será derrocado por sus propios hijos, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a></b> se lanza a devorar a sus hijos a medida que vienen al mundo. Sin embargo, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/07/nombre-griego-rea.html" target="_blank">Rea</a> </b>logra salvar de este terrible destino a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></b>. Años más tarde, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a> </b>libera a los <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/04/los-gigantes.html" target="_blank">Gigantes</a></b>, los <b>Hecatónquiros </b>y los <b>Cíclopes </b>de sus prisiones, que se suman a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a> </b> y sus hermanos, los <b>Crónidas</b>, para declarar la guerra a los Titanes. Junto con la mayor parte de los titanes, <b>Ceo </b>fue derrocado por <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a> </b>y los demás olímpicos, que lo encerraron en el <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/11/tartaro-el-subsuelo.html" target="_blank">Tártaro</a></b>.
<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Padre de la clarividencia.</b></span><br />Junto con su esposa <b>Febe</b>, que representaba el centro de la <b>Tierra</b>, entonces entendida como un disco plano, <b>Ceo </b>despuntó como uno de los primeros dioses proféticos, siendo <b>Ceo </b>el portavoz de la sabiduría de su padre <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> </b>y <b>Febe </b>la de su madre <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b>. En este sentido sus dos hijas <b>Leto </b>y <b>Asteria </b>representaban las dos ramas de la clarividencia:<br /><ul style="text-align: left;"><li>Leto y su hijo <a href="#">Apolo</a> presiden el poder profético de la luz y el cielo. </li><li>Asteria y su hija Hécate presiden el poder profético de la noche, la oscuridad ctónica y los espíritus de los muertos. </li></ul>
</div><div style="clear: left;">Asimismo, <a href="#">Apolo</a> dividía su tiempo entre el oráculo de Delfos (en el centro de la Tierra y presidido por su abuela) y las regiones hiperbóreas (cercanas al polo y representadas por su abuelo Ceo). Ambos lugares estaban custodiados por dragones, Pitón en Delfos y la constelación de Draco en el norte axial, pudiendo éstos representar a la pareja de Titanes. Según esta versión, Ceo sería el dragón que <a href="#">Atenea</a> lanzó al firmamento durante la citada <a href="#">Titanomaquia</a>.
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white;"><br /></span>Fuentes: Wikipedia España: Ceo. Theoi.com: Koios.<br /></div>
</div>
Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-63580081153821187222012-07-25T00:11:00.005+02:002022-07-20T17:39:26.160+02:00Annie Swynnerton (1844 - 1933)<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/60/c2/14/60c214094e03a8def6b22b5711f78270.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="792" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/60/c2/14/60c214094e03a8def6b22b5711f78270.jpg" width="250" /></a></div>Pintora<br /><b>Procedencia</b>: Kersal, Manchester, Reino Unido.<br />
<b>Familia</b>: Joseph Swynnerton, su marido.<br />
<b>Aprendizaje</b>: Escuela de Arte de Manchester; Roma; Académie Julian de París.<br />
<b>Escuela</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/la-pintura-victoriana.html">Pintura Victoriana</a>, afín al <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/la-hermandad-prerrafaelita.html">Prerrafaelismo</a>.<br />
<b>Temas</b>: retratos; pintura alegórica; mitología.<br /><br /><b>Fue la primera mujer socia de la Real Academia desde el S. XVIII. Fue una activa feminista y sufragista.<br /></b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="clear: left;"><div style="clear: left;"><b>Annie Swynnerton</b> (1844–1933) Pintora inglesa que se dedicó al retrato y la pintura alegórica. Fue la primera mujer socia de la <b>Real Academia</b> desde el siglo XVIII.<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Juventud.</b></span><br />
<br />
Annie Louisa Robinson Swynnerton nace en Kersal, entonces un suburbio de Manchester, siendo una de las siete hijas del abogado Francis Robinson. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/5c/00/1f/5c001f6e84422d1db237110bd1e1d8f0.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="709" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/5c/00/1f/5c001f6e84422d1db237110bd1e1d8f0.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span><i>Ilusiones</i></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Carrera.</b></span><br />
<br />
Comienza a pintar acuarelas para contribuir al sustento de la familia. <br />
<br />
En 1871 empieza a cursar sus estudios en la <b>Escuela de Arte de Manchester</b>. En 1874 viaja con <b>Susan Dacre</b> a <b>Roma</b> para ampliar sus estudios, permaneciendo aquí dos años. A su regreso, en 1876, funda la <b>Sociedad de Mujeres Pintoras de Manchester</b>. De 1877 a 1880 estudia en la <b>Académie Julian</b> en París, de nuevo junto a <b>Susan Dacre</b>.<br />
<br />
En 1883 se casa con el escultor <b>Joseph Swynnerton</b>, viviendo con él en Roma durante gran parte de su madurez. El matrimonio perdurará hasta 1910, año en el que <b>Joseph</b> fallece.<br />
<br />
En 1922 se convierte en la primera mujer socio de la<b> Real Academia </b>desde el siglo XVIII, para lo que contó con el apoyo de <b>John Singer Sargent</b>.<br />
<br />
Fallece en Hayling Island en 1933.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/e5/6b/33/e56b33b39e9edfe251180e76fe27da45.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="486" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/e5/6b/33/e56b33b39e9edfe251180e76fe27da45.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span><i>El Regalo de la Vista (1898)</i></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Obra.</b></span><br />
<br />
Se dedicó sobre todo al retrato y a la pintura alegórica. Su obra se vio influenciada por <b>George Frederic Watts</b> y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/07/edward-burne-jones.html">Edward Burne-Jones</a></b> y muestra elementos del <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/05/el-neoclasicismo.html">Neoclasicismo</a></b>, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/la-hermandad-prerrafaelita.html">Prerrafaelismo</a></b> e <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2009/07/impresionismo.html">Impresionismo</a></b>.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/1e/4c/f6/1e4cf6d9937d9316761dffaa4cb88eeb.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="472" src="https://i.pinimg.com/564x/1e/4c/f6/1e4cf6d9937d9316761dffaa4cb88eeb.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span><i>La debutante</i></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: center;">
Más imágenes en <a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-pintoras/swynnerton-annie-louisa/" target="_blank">Pinterest</a>.<br />Fuentes: <a href="http://www.artcyclopedia.com/artists/swynnerton_annie_louise.html" target="_blank">ArtCyclopedia</a>. <a href="http://www.tate.org.uk/art/artists/annie-louisa-swynnerton-540" target="_blank">TATE</a>. <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Annie_Swynnerton" target="_blank">Wikipedia</a>.</div>
<div style="text-align: center;">
Más información: <a href="http://www.artmagick.com/pictures/artist.aspx?artist=annie-louisa-swynnerton#biography" target="_blank">ArtMagick</a>.</div>
</div>
</div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-41314016657493863992012-07-18T23:46:00.007+02:002022-07-10T16:45:28.897+02:00Rea, señora de la prosperidad<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;"><b><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/e6/96/a6/e696a6f32ceec72dc86824d4f7ec4664.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="592" data-original-width="394" src="https://i.pinimg.com/564x/e6/96/a6/e696a6f32ceec72dc86824d4f7ec4664.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Abundancia | Rubens</i></td></tr></tbody></table>Nombre griego / romano</b>: Rea / Ops. <br /><b>Asociaciones</b>: Cibeles o Magna Mater. <br />
<b>Procedencia</b>: Creta.<br /><b>Padres</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> y <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a>.<br /><b>Hermanos</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes y Titánides de la I Generación</a>.<br /><b>Consorte</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a>.<br /><b>Descendencia</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/demter-ceres.html" target="_blank">Deméter</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/hades-plutn.html" target="_blank">Hades</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/hera-juno.html" target="_blank">Hera</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/08/hestia-vesta.html" target="_blank">Hestia</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/poseidn-neptuno.html" target="_blank">Poseidón </a>y <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a>, junto a <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a> (conocidos como los Crónidas)<br />
<b>Título</b>: madre de los dioses, señora de la prosperidad. <br />
<b>Categoría</b>: <a href="https://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">titanes</a>. <br />
<b>Atributos</b>: la luna en Grecia y el lunar en Roma; el cisne; los dos leones. <br />
<b>Representaciones</b>: sentada sujetando un cetro o una espiga en Roma; sobre un carro tirado por leones en el Arte. <br />
<b>Festividades</b>: 10 de agosto; la Opalia, 19 de diciembre; la Opiconsivia, 25 de agosto.<br />
<b>Mitos</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/11/el-mito-de-la-sucesin.html" target="_blank">Mito de la Sucesión</a>. Sanó a <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/09/dionisos-baco.html" target="_blank">Dionisos</a> de su locura.<br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="clear: left;"><div style="clear: left;">En la mitología griega, la titánide <b>Rea </b>(en griego antiguo Ῥεία Reia, Ῥέα Rea, Ῥείη Reiē o Ῥέη Reē, “flujo” [menstrual o del líquido amniótico] o “facilidad” [en el parto]) es la madre de los dioses.<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Culto.</span></b><br />
<br />
Su lugar original de culto estaba en <b>Creta</b>. En tiempos históricos la semejanza de <b>Rea </b>y la <b>Gran Madre</b> asiática, <b>Cibeles Frigia</b>, era tan evidente que los griegos resolvieron el asunto considerando a esta última como su única <b>Rea</b>, que había abandonado su hogar original en <b>Creta </b>y huido a las tierras inexploradas de <b>Asia Menor</b> para escapar de la persecución de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a></b>. También hay una versión opuesta que asegura que fueron los contactos culturales con el continente los que trajeron a <b>Creta </b>el culto de la <b>Gran Madre</b> asiática, quien se convertiría en la <b>Rea </b>cretense.<br />
<br />
Según <b>Homero</b>, <b>Rea </b>es la madre de los dioses, si bien no una madre universal como <b>Cibeles</b>, la Gran Madre frigia. <br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Representación e iconografía.</b></span><br />
<br />
En la mitología griega el símbolo de <b>Rea </b>es la luna. Sin embargo, en la romana su símbolo se conocía como el lunar. También tenía otros: el cisne, por ser un animal delicado, y dos leones, supuestamente los que tiraban de su carro. <br />
<br />
Rea estaba tan fuertemente asociada a <b>Cibeles </b>que en obras de arte solía representarse en un carro tirado por dos leones y no siempre era posible distinguirlas. <br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Familia.</span></b><br />
<br />
<b>Rea </b>era hija de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> </b>y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a> </b>y hermana y esposa de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a>, según <b>Hesíodo</b>, <b>Apolodoro </b>y los <b>Himnos Órficos</b>. En cambio, <b>Higinio </b>otorga su nacimiento a <b>Éter </b>o <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a> </b>con <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a></b>. Junto a <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a><b> </b>engendró a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/demter-ceres.html" target="_blank">Deméter</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/hades-plutn.html" target="_blank">Hades</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/hera-juno.html" target="_blank">Hera</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/08/hestia-vesta.html" target="_blank">Hestia</a>, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/poseidn-neptuno.html" target="_blank">Poseidón</a> y <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></b>, conocidos como los <b>Crónidas</b>. <br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">La rebelión de Crono y la Edad Dorada.</span></b><br />
<br />
Tras derrotar a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b>, su padre, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a> encarceló a los <b>Hecatónquiros</b>, los <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/04/los-gigantes.html" target="_blank">Gigantes</a></b> y los <b>Cíclopes</b> en el <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/11/tartaro-el-subsuelo.html" target="_blank"><b>Tártaro</b></a>, bajo la vigilancia del monstruo <b>Campe</b>. <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a> y <b>Rea </b>subieron entonces al trono como reyes de los dioses. Esta época se denominó la Edad Dorada, pues la gente de entonces no necesitaba leyes ni reglas: todos hacían lo correcto, por lo que no eran necesarias.<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">El nacimiento y la rebelión de los Crónidas.</span></b><br />
<br />
Temeroso de la profecía de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a> </b>y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b>, que aseguraba que <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank">Crono</a> </b>sería derrocado por sus propios hijos, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a> decidió ir devorando a sus vástagos a medida que <b>Rea </b>los fuese pariendo. De esta manera Crono engulló a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/08/hestia-vesta.html" target="_blank">Hestia</a></b>, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/demter-ceres.html" target="_blank">Deméter</a></b>, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/hera-juno.html" target="_blank">Hera</a></b>, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/hades-plutn.html" target="_blank">Hades</a></b>y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/poseidn-neptuno.html" target="_blank">Poseidón</a></b>. Sin embargo, cuando <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a> </b>estaba a punto de nacer, <b>Rea </b>pidió consejo a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/09/urano-la-boveda-celeste.html" target="_blank">Urano</a></b> y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/10/gea-la-madre-tierra.html" target="_blank">Gea</a> </b>para urdir un plan que lo salvara.<br />
<br />
<b>Rea </b>se escondió en la isla de Creta, donde dio a luz a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a></b>. Luego engañó a <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a>, dándole una piedra envuelta en pañales que éste tragó en seguida sin desconfiar. <b>Rea </b>escondió entonces a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a> </b>en una cueva del monte <b>Ida </b>en <b>Creta</b>, bajo la protección de los <b>Coribantes</b>; estos guardias se convertirían más tarde en escoltas de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a> </b>y sacerdotes de <b>Rea</b>, celebrando ceremonias en su honor.<br />
<br />
Tras hacerse adulto, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a> </b>obligó a <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a> a regurgitar el contenido de su estómago en orden inverso al que los había tragado: primero la piedra y después a todos sus demás hijos. Luego <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a> </b>liberó a los hermanos de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a>, los <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/04/los-gigantes.html" target="_blank">Gigantes</a></b>, los <b>Hecatónquiros </b>y los <b>Cíclopes</b>, de su mazmorra en el <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/11/tartaro-el-subsuelo.html" target="_blank"><b>Tártaro</b></a> y mató a su guardiana, <b>Campe</b>. <br />
<br />
En una guerra llamada la <b>Titanomaquia</b>, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/04/jupiter-zeus.html" target="_blank">Zeus</a> </b>y sus hermanos y hermanas junto con los <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/04/los-gigantes.html" target="_blank">Gigantes</a></b>, <b>Hecatónquiros </b>y <b>Cíclopes</b>, derrocaron a <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Crono</b></a> y a los otros <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2008/03/los-titanes.html" target="_blank">Titanes</a></b>, que fueron encerrados en el <a href="http://lienzos.blogspot.com/2010/11/tartaro-el-subsuelo.html" target="_blank"><b>Tártaro</b></a> al cuidado de los <b>Hecatónquiros </b>y los <b>Cíclopes</b>.<br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Otros mitos asociados.</span></b><br />
<ul>
<li>Según <b>Hesíodo</b>, <b>Rea </b>fue nodriza de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/09/dionisos-baco.html" target="_blank"><b>Dioniso</b></a>.</li>
<li>Enloquecido por <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/hera-juno.html" target="_blank">Hera</a></b>, <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/09/dionisos-baco.html" target="_blank"><b>Dioniso</b></a> vagó por <b>Egipto </b>y <b>Siria</b>. Detuvo su peregrinaje al llegar a <b>Frigia</b>, donde <b>Rea </b>(<b>Cibeles </b>para los romanos) lo purificó y le enseñó sus ritos religiosos. Desde entonces el séquito de <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/09/dionisos-baco.html" target="_blank"><b>Dioniso</b></a> incluye a sátiros, ménades y otras bestias.</li>
<li>En la <b>Antología Palatina</b> se la menciona como nodriza de fieras y leones.</li>
</ul>
<b><span style="font-size: large;">Ops, la Rea romana.</span></b><br />
<br />
En la mitología romana, <b>Rea </b>se identificó con <b>Ops </b>(en latín ‘abundancia’). <b>Ops </b>era una diosa de la fertilidad y la tierra de origen sabino. Su marido era <a href="http://lienzos.blogspot.com/2011/11/crono-la-cosecha.html" target="_blank"><b>Saturno</b></a>, el generoso monarca de la edad dorada. <br />
En sus estatuas y monedas, <b>Ops </b>se representaba sentada, como se hacía normalmente con las deidades ctónicas, y suele sujetar un cetro o una espiga de trigo como atributo.<br />
<br />
En los escritos latinos de la época, el nominativo singular (<b>Ops</b>) no se usa, usando los autores clásicos sólo la forma <b>Opis</b>. La palabra latina ops significa ‘riqueza’, ‘bienes’, ‘abundancia’, ‘dones’, ‘munificencia’. También está relacionada con opus, que significa ‘trabajo’, particularmente en el sentido de ‘trabajar la tierra’, ‘arar’, ‘sembrar’. Estas actividades se consideraban sagradas y eran a menudo acompañadas por rituales religiosos con el objeto de lograr la buena voluntad de las deidades ctónicas como <b>Ops </b>y <b>Consus</b>. <b>Ops </b>también está relacionada con la palabra sánscrita ápnas, ‘bienes’, ‘propiedad’.<br />
<br />
Según el mito, el culto de <b>Ops </b>fue establecido por el rey <b>Tatio </b>de los sabinos. <b>Ops </b>pronto se convirtió en la patrona de las riquezas, la abundancia y la prosperidad, tanto a nivel personal como nacional. <b>Ops</b> tenía un famoso templo en la tríada capitolina. <br />
<br />
Originalmente se celebraba una fiesta en honor de <b>Ops </b>el 10 de agosto. El 19 de diciembre (o el 9 de diciembre según otros autores) se celebraba la <b>Opalia</b>. El 25 de agosto se celebraba la <b>Opiconsivia</b>. Invariablemente asociada con <b>Consus</b>, <b>Ops </b>era honrada junto a él en la <b>Opalia </b>y la <b>Opiconsivia</b>; tanto es así que dichas fiestas eran también llamadas <b>Consualia </b>en honor de <b>Consus</b>.<br />
<br /></div>
<div style="text-align: center;"> Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Rea" target="_blank">Rea en Wikipedia España</a>; <a href="http://www.theoi.com/Titan/TitanisRhea.html" target="_blank">Rea en Theoi.com</a>; <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Ops" target="_blank">Ops en Wikipedia España</a>.</div>
</div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-44819452045541702412012-05-15T22:33:00.003+02:002022-07-20T17:34:43.720+02:00Ford Madox Brown (1821–1893)<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #5e5c61; border-radius: 10px; filter: alpha(opacity=60); float: left; padding: 15px; width: 95%;">
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img alt="autorretrato de Ford Madox Brown" src="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/94/a3/2a/94a32af838df0180ab5701b7ea2beac7.jpg" style="background-color: #5e5c61; border-width: 0px; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 10px;" width="250" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: white; font-size: x-small;">Autorretrato</span></td></tr></tbody></table><div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #5e5c61; border-radius: 10px; float: left; margin-top: 5px; padding: 5px; text-aling: center; width: 250;">
</div>
<br /><span style="color: white;">
Pintor<br /><b>Procedencia</b>: Calais, Francia, hijo de padres ingleses.<br />
<b>Familia</b>: Oliver Madox, su hijo.<br />
<b>Aprendizaje</b>: Albert Gregorius, en la Academia de Brujas. Pieter van Hanselaere, en Gante. Gustaf Wappers, en Amberes.<br />
<b>Escuela</b>: <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/la-pintura-victoriana.html">Pintura Victoriana</a>; relacionado con la <a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/la-hermandad-prerrafaelita.html">Hermandad Prerrafaelista</a>.<br />
<b>Temas</b>: retratos y temas históricos, literarios, religiosos.<br />
<b>Discípulos</b>: Oliver Madox, Marie Spartali Stillman.</span><br />
<br />
<br /></div>
<div style="clear: left;">
<br /><b>
Ford Madox Brown</b> (1821–1893) pintor inglés. Aunque estrechamente relacionado con la <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/05/la-hermandad-prerrafaelita.html">Hermandad Prerrafaelista</a></b>, no llegó a ser miembro de la misma. Compartía con ellos su rechazo a la pintura académica y su interés por el arte medieval. Fue muy amigo de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/01/d-g-rossetti.html">Dante Gabriel Rossetti</a></b> y formó parte de la compañía de diseño de <b>William Morris</b>, "Morris, Marshall, Faulkner & Co.", en 1861.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/36/d8/b6/36d8b6b6a617855921999acea284b1ab.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="550" src="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/36/d8/b6/36d8b6b6a617855921999acea284b1ab.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">"Romeo y Julieta"</span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<b><span style="font-size: large;">Juventud y formación en Europa.</span></b><br />
<br />
<b>Ford Madox Brown</b> es hijo de <b>Ford Brown</b>, sobrecargo en la Marina Real, y <b>Caroline Madox</b>. Debido a la limitación de sus finanzas, la pareja se había trasladado a Calais para buscar un alojamiento más barato. Es aquí, en Calais, donde traen al mundo a sus dos hijos, <b>Elizabeth Coffin</b> (1819) y <b>Ford Madox Brown</b> (1821).<br />
<br />
La educación de <b>Brown</b> es limitada, ya que la familia se trasladaba frecuentemente entre Pas-de-Calais y Kent. Sin embargo, el muchacho pronto muestra talento artístico en la copia de grabados antiguos.<br />
<br />
Aunque al principio su padre pretende garantizar a <b>Brown</b> una carrera naval, la familia se traslada a Brujas en 1835 para que <b>Brown</b> pueda estudiar en la academia bajo <b>Albert Gregorius</b>. <b>Brown</b> se trasladó a Gante en 1836 para continuar sus estudios bajo <b>Pieter van Hanselaere</b>. Se traslada a Amberes en 1837 para estudiar bajo <b>Gustaf Wappers</b>; durante su estancia en Amberes sobreviene la muerte de su madre en 1839.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/08/38/ab/0838abd33146c7c1eeac4309a031f4e5.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="663" data-original-width="564" src="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/08/38/ab/0838abd33146c7c1eeac4309a031f4e5.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">"Ejecución de Mary, Reina de los Escoceses"</span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Primeras exhibiciones.</b></span><br />
<br />
En 1840, <b>Brown</b> exhibe en la <b>Royal Academy</b> por vez primera, exponiendo “El Giaour”, un lienzo inspirado en un poema homónimo de Lord Byron, hoy en día desaparecido. Completa también “La ejecución de Mary, Reina de los Escoceses”, en la que un primo y su futura esposa <b>Elisabeth Bromley</b> hacen de modelo.<br />
<br />
En 1840, <b>Brown</b> pierde a su hermana. Unos meses después, en abril de 1841, contrae matrimonio con <b>Elisabeth Bromley</b> en Meopham, en Kent. La pareja se traslada a Montmartre, con el padre inválido de <b>Brown</b>. Pinta “Manfred en el Jungfrau”, de nuevo inspirándose en un poema de <b>Lord Byron</b>. El padre de <b>Brown</b> fallece en el verano de 1842. En noviembre fallece su primer hijo, aún bebé. En 1843 nace su hija <b>Emma Lucy</b>. <br />
<br />
En 1843 <b>Brown</b> compite sin éxito en el concurso para decorar el nuevo <b>Palacio de Westminster</b>. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/3a/c7/6a/3ac76a4864e8cf86e1ff923e9a740795.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="561" data-original-width="564" src="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/3a/c7/6a/3ac76a4864e8cf86e1ff923e9a740795.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Retrato de Lucy, la primera hija de Ford Madox Brown</span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<span style="font-size: large;"><b>De Inglaterra a Roma.</b></span><br />
<br />
En 1844 <b>Brown</b> se traslada a Inglaterra con su familia. En 1845 vuelven a mudarse, esta vez a Roma, para aliviar la enfermedad de su esposa, que sufre de tuberculosis.<br />
<br />
Su estancia en Roma, entre 1845 y 1846, ejerce una poderosa influencia en <b>Brown</b>. Le ofrece la oportunidad de estudiar a fondo la pintura italiana. <br />
<br />
También frecuenta a los <b>nazarenos</b>, una corriente artística nacida en 1806 en Viena. <b>Brown</b> se ve influenciado por <b>Holbein</b>, a quien conoce en Basilea, en Suiza, en 1845, y por <b>Friedrich Overbeck</b> y <b>Peter Cornelius</b>, a quienes conoce en Roma en 1845-46.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/f7/0c/da/f70cda275bbd6e2cc1bf8b2bba349038.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="415" data-original-width="564" src="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/f7/0c/da/f70cda275bbd6e2cc1bf8b2bba349038.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">"Las semillas y los frutos de la Poesía inglesa" (1845)</span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Regreso a Inglaterra.</b></span><br />
<br />
A pesar de su estancia en Roma, su esposa fallece en París en junio de 1846. Regresa a Inglaterra ese mismo año, ya viudo.<br />
<br />
Sus primeros trabajos le han granjeado la admiración del un joven <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/01/d-g-rossetti.html">Dante Gabriel Rossetti</a></b>, quien propone convertirlo en su tutor. A través de <b>Rossetti</b>, Brown entra en contacto con la <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/05/la-hermandad-prerrafaelita.html">Hermandad Prerrafaelista</a></b>, fundada en 1848. <b>Brown</b> va a relacionarse estrechamente con sus artistas, aunque nunca se convertirá en miembro de la <b>Hermandad</b>; sin embargo, sí que se va sentir la influencia del colorido brillante y el estilo realista de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/03/w-h-hunt.html">William Holman Hunt</a></b> y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/02/j-e-millais.html">John Everett Millais</a></b>.<br />
<br />
En 1849, <b>Emma Hill</b> se convierte en modelo de <b>Brown</b> y, algún tiempo después, en su amante. Aunque la pareja comparte casa en Londres, los convencionalismos sociales imposibilitan a <b>Brown</b> casarse con la hija analfabeta de un albañil. <br />
<br />
En 1850 nace su hija <b>Catherine Emily</b>. En 1853 la pareja se casa en St Dunstan-in-the-West en 1853. En 1856 la pareja tiene otro hijo, <b>Arthur</b>, que fallece en 1857, antes de cumplir un año.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/a5/9a/c7/a59ac7c66dc2fdb18220ddb0ee0100e4.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="407" data-original-width="564" src="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/a5/9a/c7/a59ac7c66dc2fdb18220ddb0ee0100e4.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">"Lear y Cordelia" (1849-54)</span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
A finales de los años 1850, descontento con la pobre recepción de su trabajo en la <b>Royal Academy</b>, <b>Brown</b> renuncia a seguir exhibiendo allí, renunciando la oferta de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/02/j-e-millais.html">Millais</a></b> de convertirse en miembro asociado. En 1858 funda el <b>Club Hogarth</b> junto con <b>William Morris</b>, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/07/edward-burne-jones.html">Edward Burne-Jones</a></b> y su pupilo <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/01/d-g-rossetti.html">Rossetti</a></b>, con gran afluencia de miembros. En 1860 <b>Brown</b> abandona el club, que desaparece en 1861.<br />
<br />
En los años 1860, <b>Brown</b> diseña, además, mobiliario y vitrales. En 1816 funda junto con <b>William Morris</b> la compañía de diseño “Morris, Marshall, Faulkner & Co.”, de la que forma parte hasta 1874, siguiendo Morris por su cuenta.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/42/12/04/421204d011454bd573a99607dfb60ab8.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="637" data-original-width="564" src="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/42/12/04/421204d011454bd573a99607dfb60ab8.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">"Adiós, Inglaterra" (1860)</span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
En 1865 organiza una muestra personal en Piccadilly, donde recibe críticas buenas y malas por igual. Algunas personas alaban su gran pericia técnica, su uso de la luz y sus temas; en cambio, otros rechazaron su estilo de composición y su excesiva vena melodramática. A pesar de todo, logra varios encargos de particulares; uno de los más importante es su participación en los frescos del <b>Ayuntamiento de Mánchester</b>, empresa que le ocupará casi 10 años de su vida.<br />
<br />
<b>Brown</b> pasa los últimos años de su vida pintando los doce Murales de Manchester, representando la historia de Mancunian, para el Ayuntamiento.<br />
<br />
Su hijo <b>Oliver Madox Brown</b>, quien ha demostrado grandes dotes como pintor y poeta, muere prematuramente en 1874, por septicemia; la muerte de <b>Nolly</b> supone un mazazo enorme para <b>Brown</b>, que dedica una habitación en casa para conservar las pertenencias de su hijo a manera de santuario.<br />
<br />
<b>Emma</b>, su segunda esposa fallece en octubre de 1890. <b>Brown</b> muere en Primrose Hill en 1893. Está enterrado en Cementerio de St Pancras and Islington en East Finchley, cerca de Muswell Hill.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/67/e2/f2/67e2f21fa068e74ba988246eed7464db.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="306" data-original-width="564" src="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/564x/67/e2/f2/67e2f21fa068e74ba988246eed7464db.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">"Los romanos construyendo un fuerte en Mancenion", panel en el Ayuntamiento de Manchester</span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Su obra.</b></span><br />
<br />
<b>Brown</b> se dedicó sobre todo a la pintura histórica y de tema bíblico. Su carácter retraído y solitario se acentuó a causa de algunas tragedias familiares y numerosos fallecimientos de índole personal. Estos incidentes, sumados a su interés por los problemas de la época (la desigualdad social, la industrialización, la emigración) produjeron una obra intensa cuyos temas cambiantes retratados siempre con un mismo estilo. <br />
<br />
Sus obras se caracterizan por su rico colorido, cuidada estética y minuciosidad en los detalles de atuendos y escenarios.
Uno de sus cuadros más famosos es "Adiós a Inglaterra" (The Last of England), retrato de una pareja de inmigrantes a bordo de un barco que les alejará de Inglaterra para siempre; para ella se inspiró en la partida del escultor prerrafaelista <b>Thomas Woolner,</b> quien emigró a Australia. <br />
<br />
Destaca también "Trabajo" ("Work", 1852–1865), en el que se retrata a él mismo y a <b>Emma</b>, su segunda esposa; cada uno de los personajes del lienzo representa una clase social y un papel particular en el ambiente urbano moderno. <br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/r6p11PoJQbw" width="560"></iframe><br /></div>
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<br /></div>
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<br /></div>
<div style="text-align: center;">Más imágenes en <a href="https://www.pinterest.es/llaneraabisal/blog-pintores/madox-brown-ford/" target="_blank">Pinterest</a>.</div><div style="text-align: center;">
Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Ford_Madox_Brown" target="_blank">Wikipedia España</a>.</div>
<div style="text-align: center;">
Más imágenes: <a href="http://www.artfinder.com/artist/ford-madox-brown/" target="_blank">artfinder.com</a>; <a href="http://www.museumsyndicate.com/artist.php?artist=751" target="_blank">museumsyndicate.com</a>; <a href="http://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Ford_Madox_Brown" target="_blank">Wikipedia Database</a>.</div>
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Quizá te interese: la <a href="http://lienzos.blogspot.com.es/2007/05/la-hermandad-prerrafaelita.html">Hermandad Prerrafaelista</a>.</div>
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Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-5480026394127837974.post-22498044002065471062012-05-10T08:00:00.003+02:002022-07-13T18:31:20.323+02:00Orestes, señor del Peloponeso<div style="-moz-border-radius: 10px; -webkit-border-radius: 10px; background-color: #none; border-color: rgb(94, 92, 97); border-radius: 10px; border-style: solid; filter: alpha(opacity=60); float: left; line-height: 1.4; padding: 15px; width: 95%;">
<b><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/ca/e2/c7/cae2c710d310216e954ee5374bf1d585.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="410" src="https://i.pinimg.com/564x/ca/e2/c7/cae2c710d310216e954ee5374bf1d585.jpg" width="250" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Orestes | G. Moreau</td></tr></tbody></table>Nombre griego / romano</b>: Orestes / -.<br /><b>Procedencia</b><span>: Micenas.</span><br /><b>Padres</b><span>: Agamenón y </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/05/clitemnestra-de-micenas.html" target="_blank">Clitemnestra</a><span>, monarcas de Micenas.</span><br /><b>Hermanas</b><span>: Electra, Crisótemis e </span><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/01/ifigenia-de-micenas.html">Ifigenia</a><span>; Erígone, hermanastra.</span><br /><b>Tutor</b><span>: rey Estrofio.</span><br /><b>Consorte</b><span>: Hermíone.</span><br /><b>Descendencia</b><span>: Tisámeno, Orestes y Pentilo.</span><br />
<b>Título</b>: rey del Peloponeso. <br />
<b>Categoría</b>: realeza. <br />
<b>Mitos relacionados</b>: el intento de asesinato de Clitemnestra; su noviazgo con Hermíone y la muerte de Neoptólemo; su reencuentro con Electra; el asesinato de Clitemnestra y Egisto y la persecución de las Erinias o Furias; su reencuentro con Ifigenia; su reconquista del trono tras derrotar a Aletes.<br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="clear: left;"><div style="clear: left;">En la mitología griega, <b>Orestes </b>fue el único hijo varón de <b>Agamenón </b>y <a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/05/clitemnestra-de-micenas.html" target="_blank"><b>Clitemnestra</b></a>, reyes de <b>Micenas</b>. <br />
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Niñez y juventud. </b></span><br />
<br />
A punto de ser asesinado por la propia <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/05/clitemnestra-de-micenas.html" target="_blank">Clitemnestra</a></b>, Orestes fue sacado del país por su niñera <b>Arsínoe </b>o por su hermana <b>Electra</b>, dependiendo de la versión, siendo refugiado en <b>Fanote</b>, en el monte <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/10/el-parnaso.html" target="_blank">Parnaso</a></b>, donde el rey <b>Estrofio </b>se hizo cargo de él. <br />
<br />
Antes de la <b>Guerra de Troya</b>, <b>Orestes </b>se prometió con su prima <b>Hermíone</b>, hija de <b>Menelao</b>. Sin embargo, acabada la guerra, <b>Menelao </b>quiso que su hija se casase con <b>Neoptólemo</b>. <b>Orestes </b>y <b>Neoptólemo </b>lucharon, y <b>Neoptólemo</b> perdió la vida en ese trance. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/80/4a/82/804a82c774ef1054403ab2edd21454e3.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="732" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/80/4a/82/804a82c774ef1054403ab2edd21454e3.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"El encuentro de Orestes y Hermione" de Anne-Louis Girodet de Roucy-Trioson (1767-1824), (c. 1800),
</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<span style="font-size: large;"><b>Asesinato de Clitemnestra y Egisto. </b></span><br />
<br />
En su vigésimo cumpleaños, el <b>oráculo de Delfos</b> le ordenó volver a su hogar y vengar la muerte de su padre, asesinado por <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/05/clitemnestra-de-micenas.html" target="_blank">Clitemnestra</a> </b>y <b>Egisto</b>, su amante. <b>Orestes </b>emprendió el viaje junto con su amigo <b>Pílades</b>, hijo de <b>Estrofio</b>. Según <b>Esquilo</b>, <b>Orestes </b>se encontró con su hermana <b>Electra </b>ante la tumba de <b>Agamenón</b>, donde ambos habían ido a rendir honores al difunto; se reconocieron y planearon cómo <b>Orestes </b>llevaría a cabo su venganza.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/a5/45/ef/a545ef26f9423f3881107c4d636c6e8c.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="489" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/a5/45/ef/a545ef26f9423f3881107c4d636c6e8c.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Orestes asesinando a Egisto y Clitemnestra" de Bernardino Mei
</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<b><span style="font-size: large;">La persecución de las Furias. </span></b><br />
<br />
En "Las Euménides" de <b>Esquilo</b>, tras asesinar a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/05/clitemnestra-de-micenas.html" target="_blank">Clitemnestra</a></b> y <b>Egisto</b>, <b>Orestes </b>enloquece y es perseguido por las <b>Erinias o Furias</b>, encargadas de castigar cualquier violación de los lazos familiares.
<b>Orestes </b>se refugia en el templo de <b>Delfos </b>donde, a pesar de que <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/apolo.html" target="_blank">Apolo</a></b> le había ordenado llevar a cabo su venganza, no es capaz de proteger a <b>Orestes</b>. <br />
<br />
Finalmente, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/atenea-minerva.html" target="_blank">Atenea</a> </b>le recibe en la acrópolis de <b>Atenas </b>y organiza un juicio formal del caso. Las <b>Furias o Erinias </b>exigen su víctima; <b>Orestes </b>alega las órdenes de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/apolo.html" target="_blank">Apolo</a></b>. Al final, los votos de los jueces quedan divididos equitativamente y <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/atenea-minerva.html" target="_blank">Atenea</a> </b>le declara inocente con su voto decisivo, acabando aquí el relato de <b>Esquilo</b>. <br />
<br />
En la historia de <b>Eurípides</b>, sin embargo, para poder escapar de la persecución de las <b>Furias o Erinias</b>, <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/apolo.html" target="_blank">Apolo</a> </b>ordenó a <b>Orestes </b>ir a <b>Tauro </b>(actual <b>Crimea</b>), apoderarse de la estatua de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/artemisa-diana.html" target="_blank">Artemisa Tauropola</a></b> que había caído del cielo y llevarla a <b>Atenas</b>. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/cb/fe/a7/cbfea756a64f4c6c42f69ea46ece4cab.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="468" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/cb/fe/a7/cbfea756a64f4c6c42f69ea46ece4cab.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Orestes perseguido por las Furias" de William-Adolphe Bouguereau.
</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<b><span style="font-size: large;">Encuentro con su hermana Ifigenia.</span></b><br />
<br />
<b>Orestes</b> marchó a <b>Tauris </b>con <b>Pílades </b>y ambos fueron encarcelados por los habitantes de la región, los tauri, que tenían la costumbre de sacrificar todos los extraños a <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/artemisa-diana.html" target="_blank">Artemisa</a></b>. Curiosamente, la sacerdotisa de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/artemisa-diana.html" target="_blank">Artemisa</a> </b>encargada de realizar el sacrificio era su hermana <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/01/ifigenia-de-micenas.html" target="_blank">Ifigenia</a></b>, quien ofreció liberar a <b>Orestes </b>(sin saber que era su hermano) si éste llevaba consigo una carta hasta <b>Grecia</b>.
<b>Orestes </b>rehusó hacerlo, pero ofreció a <b>Pílades</b> llevar la carta mientras él se quedaba para ser sacrificado. Tras un conflicto de mutuo afecto, <b>Pílades</b> terminó por acceder, pero la carta hizo que <b>Orestes </b>e <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2012/01/ifigenia-de-micenas.html" target="_blank">Ifigenia</a> </b>se reconocieran y los tres escaparon juntos llevando con ellos la imagen de <b><a href="http://lienzos.blogspot.com/2007/05/artemisa-diana.html" target="_blank">Artemisa</a></b>. <br />
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<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/85/b7/5a/85b75adb25c7c1df32783e2186305394.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="420" data-original-width="563" src="https://i.pinimg.com/564x/85/b7/5a/85b75adb25c7c1df32783e2186305394.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Orestes y Pílades en Tauris" de Nikolaas Verkolje
</td></tr>
</tbody></table>
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<b><span style="font-size: large;">Ascenso al trono. </span></b><br />
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A su retorno a <b>Grecia</b>, <b>Orestes </b>tomó posesión del reino de su padre matando al hijo de <b>Egisto</b>, <b>Aletes</b>, anexionándose <b>Argos </b>y <b>Laconia</b>. Al casarse con <b>Hermíone </b>y hacerse con <b>Argos </b>y <b>Arcadia </b>después de que sus tronos hubiesen quedado vacantes, <b>Orestes </b>llegó a ser el gobernante de todo el <b>Peloponeso</b>. <br />
<br />
<b>Hermíone </b>y <b>Orestes</b> tuveron dos hijos: <b>Tisámeno </b>y <b>Orestes</b>. Además, según algunas fuentes, <b>Orestes </b>fue padre de <b>Pentilo </b>con su hermanastra <b>Erígone</b>. <br />
<br />
<b><span style="font-size: large;">Muerte. </span></b><br />
<br />
Se cuenta que <b>Orestes </b>murió por la mordedura de una serpiente en <b>Arcadia</b>. Su cuerpo fue llevado a <b>Esparta </b>para ser enterrado (donde fue objeto de culto) o, según una leyenda italiana, a <b>Aricia</b>, de donde sería trasladado a <b>Roma</b> (Servio, Sobre la Eneida, ii.116).<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://i.pinimg.com/564x/8b/6c/68/8b6c680645c814f089c0490fff178ee0.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="795" data-original-width="564" src="https://i.pinimg.com/564x/8b/6c/68/8b6c680645c814f089c0490fff178ee0.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Electra and Orestes" de Jacopo Alessandro Calvi.
</td></tr>
</tbody></table>
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<div style="text-align: center;">Fuentes: <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Orestes">Orestes en Wikipedia España</a>.</div></div></div>Auxi Gonzalcehttp://www.blogger.com/profile/11225046926919212195noreply@blogger.com0